Etiket: Antika

Antika Şömineler

Şömineler dünyası karmaşık bir dünya olabilir. Tarihsel olarak, neo-klasik, İtalyan Rönesansı, Fransız, Viktorya dönemi veya Gotik olsun, bir odanın iç mekanının mimari tarzını tanımlayan şömineydi.

Ancak bu kadar çeşitli antika ve restore edilmiş şömineler sunulduğunda, bir kişi Art Nouveau’yu Regency’den nasıl ayırt etmeye başlar?

İşte size yardımcı olacak kısa bir rehber. Zamanla şöminelerin tasarımı bir zorunluluktan (ısıtma, pişirme ve diğer evsel kullanımların pratik amaçları) görsel ilgi ve dekora dönüştü.

 1600’lerde ve 1700’lerin başında, tipik şömine bir girişti:

Geniş, derin, açık bir girinti, genellikle bir mantelin sadece en kısa görünüşüyle veya hiç mantel yoktu. Ocak, özellikle Hollandalı yerleşimcilerin evlerinde, genellikle uzun olduğundan daha genişti.

İngiliz evlerindeki şömineler daha küçük ve daha verimliydi. New England ve Orta Atlantik’te, sömürge evlerinde birden fazla bacaya sahip merkezi bacalar vardı, böylece her katta iki veya daha fazla odada ateş yakılabilirdi. Merkezi taş veya tuğla kütlesi de ısıyı tutma eğilimindeydi ve evi genel olarak daha sıcak tutuyordu. Güneyde, ısı birikimini azaltmak ve evi yaz aylarında daha serin tutmak için evin uzak uçlarına şömineler yerleştirildi

1700’de Benjamin Franklin, verimliliği ve hava akışını artıran şömine için bir konveksiyon odası geliştirdi, daha sonra 1796’da Kont Rumford uzun, sığ bir ocak tasarladı (dumanı yukarı ve dışarı çekmede daha iyi) ve modern şöminenin temeli olan tasarımıdır. Sanayi Devrimi ve beraberindeki konut gelişmeleri daha sonra şöminelerin standardizasyonunu gerektirdi ve bu da daha iyi işlevsel tasarımı teşvik etti. Şu anda, şöminenin en ünlü tasarımcıları Adam Kardeşlerdi ve tüm modern şöminelerin temeli, boyuttan ziyade malzeme ve yapı kalitesine odaklanan tasarımlarıydı.

Gerçek şömineler 1800’lerden önce nadirdi. En eski Amerikan ocakları duvarla aynı hizadaydı. İngiliz sömürge evlerinde şömineler tipik olarak basit, tavandan tabana lambri, genellikle düz dikey veya boncuk kenarlı tahtalarla çevriliydi. Ev Hollandalı olsaydı, şömine bacası büyük bir başlık ile gizlenmiş odaya yansıtılırdı. Dekoratif donanımlar arasında birkaç Delftware fayansı veya Hollandalılar söz konusu olduğunda, ateş çukurunun çok üstünde asılı duran kısa bir dekoratif perde bulunabilir.

18. Yüzyılın ikinci çeyreğine gelindiğinde, şömine ana toplantı odasının merkezi parçası haline gelmişti.

Büyük şömineler 19. yüzyılın başlarında popüler olmaya devam ederken, 1795 civarında Sir Benjamin Thompson – yani Kont Rumford – ocağın tasarımıyla uğraşmaya başladı. Çabalarının sonucu, bugün tüm açık şöminelerin temelidir. Genişliğinden daha uzun, eski stillerden daha küçük ve daha sığ olan Rumford şöminesi, her iki tarafta keskin açılı oymalara sahiptir. Ustaca tasarım, bir odaya öncekilerden daha fazla radyant ısı atar. Bir diğer önemli unsur, hem dumanı hem de havayı artan bir hızda tüketen ve geri çekilmeye karşı bir kontrol görevi gören dar boğazıdır.

Regency döneminde (yaklaşık 1811-1820) İngiliz şöminelerinin oranları biraz değiştirildi. Bu zamana kadar ingilizler, İngiltere genelinde popülaritesi artan aynalar yapma sanatında ustalaşmıştı. Daha sonra, şömineler bu yeni modayı birleştirmek için daha düşük hale getirildi – Fransa’da yıllar önce kullanılan bir teknik, bu yüzden 18. yüzyıl Fransız şömineleri dönemin Georgia meslektaşlarından daha düşük ve daha derindi.

Kraliçe Victoria’nın saltanatına özgü antika şömineler (1837-1901) iki ana stile ayrılabilir:

Erken Viktorya dönemi şömineleri çok süslü ve gösterişlidir ve genellikle çiçek desenlerine odaklanan karmaşık tasarımlar içerirken, geç Viktorya dönemi tarzı daha geometriktir ve daha temiz ve daha basit tasarımlarla sonuçlanır. Şu anda dökme demir şömineler çok popülerdi ve Londra’nın daha büyük Viktorya dönemi evlerinin ana odalarındaki birçok ateş çevresi düz mermerdi, genellikle İtalyan Carrara (gri damarlı beyaz), yivli veya oyulmuş korniş braketleriyle. Bu döneme ait Fransız Directoire tarzını takip eden şöminelerin örnekleri de vardır. Buna ek olarak, gotik revival post 1840, özellikle griler, kahverengiler ve Belçika kırmızılarında inanılmaz derecede dekoratif cilalı İngiliz kireçtaşı mantellerinin tanıtımını gördü. Aynı zamanda, 1890’dan 1910’a uzanan küresel Art Nouveau fenomeni, aniden modanın zirvesi haline gelen yeni ve tuhaf motifleri kapsadığı için şömine endüstrisi için heyecan verici bir zamandı. Önceki tasarımlardan tamamen ayrılan Art Nouveau şömineler, Charles Rennie Mackintosh’a özgü dikey çizgilerle birleştiğinde son derece stilize akan eğrisel formlara ek olarak “organik” tasarım öğelerine çiçek ve bitkilerden ilham alan motiflere (yapraklar, tomurcuklar, kökler ve tohum tohumları) odaklanır. Birçoğu, tarihsel neo-Klasisizmden Modernizme bu sıçramayı iç tasarımda önemli bir dönüm noktası olarak görüyor ve şömineler bunun mükemmel örnekleri.

Aynı zamanda Sanat ve El Sanatları hareketi (1860-1910), ingiliz tasarımcıları ve sanatçıları seri üretilen ürünler yerine el işi ürünlerinin rönesansını aradılar. Doğadan etkilenen bireysel tasarımlara vurgu yaparak Art Nouveau akımına benzer idealleri paylaştılar: kuşlar, kelebekler ve çiçekler. Yerel malzemelerin kullanımına ve elbette kaliteli işçiliğe vurgu yapıldı. Dökme demir, tuğla ve kiremitli şöminelerin yanı sıra, özel olarak dövülmüş bakır çevrelerin nadir örnekleri de vardır. Bu dönemin en tanınmış tasarımcıları William Morris ve William de Morgan’dır. Edward dönemi (1901-1910), çoğu şöminenin Viktorya Dönemi ve Sanat ve El Sanatları dönemlerinin tasarımlarına kıyasla daha az karmaşık dekorasyonla daha uzun ve daha ince hale gelmesiyle dramatik bir değişiklik daha gördü.

Fayanslı bazı dökme demir ekler bacaklardaki kanopilerle değiştirilirken, fayanslı dökme demir kombinasyon şömineleri son derece popüler hale geldi ve bu nedenle orta Edward dönemine de özgüdür. Bunlar Viktorya döneminde görülen kiremitli dökme demir uçlara benzer, ancak daha basit tasarımlar sergilerler. Komple kiremitli şömineler daha sonra Edward döneminde giderek daha popüler hale geliyor. Gördüğümüz gibi, büyük bir şömineyi tanımlayan detaylara dikkat. Bu sadece şöminede değil, aynı zamanda çok çeşitli antika ve restore edilmiş şömine aksesuarlarında da belirgindir.

Bunlar bölge ve tarihsel dönem arasında çamurluklar, firebacks, kayıt ızgaralar, fireguards, kömür ve günlük kutuları, firedogs ve Ocak altlıkları var ama değişebilir. Bir kayıt ızgarası, yakıtı ateşin dibinde tutmak için tasarlanmış, tipik olarak demirden yapılmış bir çerçevedir. Dökme demir şömineler, ısıyı yakalamak ve yeniden yaymak, şömine açıklığının arka duvarını korumak için kullanılır ve süslü dekorasyonun mükemmel örnekleridir. Çamurluklar, herhangi bir gevşek kül, kurum veya köz içerecek şekilde ateşin önünde bulunan düşük metal çerçevelerdir. Yangın söndürme aletleri arasında maşa, delici, fırça, körük, kürek ve alet standları bulunur. Bugün antika bir şömine seçmek, bir iç mekanın ihtişamını ustaca geliştirmek için mükemmel bir yoldur.

Herhangi bir büyük antika veya restore edilmiş şöminenin belirleyici unsurları, belirli bir odanın ihtişamını vurgulamak için birlikte çalışması gereken malzeme seçimi ile birlikte tasarımı ve işçiliğidir. Kaynak maliyetleri nedeniyle, mermer genellikle en lüks malzemeler olarak kabul edilir, bunu hızla kireçtaşı, granit ve ince ahşaplar takip eder. Tarihsel olarak, zanaatkarlara veya heykeltraşlara  pervazlar, hayvanlar, figürinler, meyveler ve bitki örtüsü gibi ince dekoratif unsurları oyma becerilerini gösterme fırsatı sunan şömineydi ve bu şekilde şömineler heykel ansiklopedileri olarak hareket eder.

Oyulmuş şöminelerin tarihinin Batı Sanatı tarihinde temel bir unsur olduğu bile söylenebilir, çünkü Avrupa heykelinin hemen hemen her unsuru büyük şöminelerde görülebilir ve birçok ünlü heykeltıraş (örneğin Augustus St. Gaudens) onları tasarlamaya ve oymaya dahil olmuştur.

Başlıca tarihi üsluplarda dikkat edilmesi gereken bazı tipik şömine özellikleri şunlardır:

Georgia dönemindeki şömine modelleri (1714-1837) odanın odak noktasıydı ve zarif yangın sepetleri, dökme demir kayıt ızgaraları ve madalyonları, yağmaları ve çömlekleri tasvir eden dekoratif cephelerle birleştiğinde büyük oranlar ve büyük açıklıklar sergiliyorlardı. Geç Georgia evlerinin başlıca odaları genellikle beş ila altı metre genişliğinde ve beş metre yüksekliğe kadar dekoratif beyaz ve renkli mermer veya çam ve gesso bacaları sergilemiştir.

.

Kapı Tokmakları

Elektrikli kapı zilleri kullanılmadan önce, insanlar ağır bir dökme demir, pirinç veya bronz kapı tokmağı kullanırlardı.

Bazı antika kapı tokmakları  yüzler ve hayvan kafaları şeklinde tasarlanırken, diğerleri Sanat ve El Sanatlarından Art Nouveau’ya kadar günün hakim tarzında şekillendirilmiştir. Fakat görünüşleri ne olursa olsun, yaptıkları ses her zaman köpeklerin havlamasını ve ardından yaklaşan ayak izlerini tetikleyecektir. Başka bir deyişle, işe yarıyorlardı.

Onlar da genellikle oldukça güzeldi, bu da tasarlandıkları ilk izlenim etkisi göz önüne alındığında anlamlıydı. Örneğin, 18. yüzyılın ortalarından kalma Fransa’dan dökme demir rokoko kapı tokmakları, forvet ve grev plakası arasındaki temas noktaları için ayrılmış tek düz noktalarla çoklu kıvrımlardan yapılmıştır. Bu, tokmağın, stile değer veren bir ailenin evi olduğunu söylüyor gibiydi.

Benzer şekilde, Wellington Dükü’nün 1815’te Waterloo’daki Napolyon’a karşı kazandığı zafer, İngiliz metal ustalarını, pivot noktası dökme demir yumrukla tutturulmuş bir defne çelenkinin dibinde küçük bir aslan başı olan bir kapı tokmağı yaratmaya teşvik etti. Bu, tokmağın vatanseverlerin evi olduğunu ilan ettiği ortaya çıktı.

Genel olarak, üç tip kapı tokmağı vardı —çekiç tokmakları, figüratif tokmakları ve halkaları. Çekiç tokmakları, bazen kendi çarpıcı yüzeyi olarak hizmet etmek için tokmağın ucunun altına uzanan bir plaka üzerinde dönmüştür. Diğer tip çekiç tokmakları üstte daha küçük bir plakaya tutturulmuştur, bu da tokmağın iş ucu tarafından lekelenmesini önlemek için kapıya ayrı bir grev plakasının takılması gerektiği anlamına geliyordu. Masonlar çekiç şeklinde kapı tokmakları bile yaptılar.

Çekiç tokmaklarının tasarımları, doğadan ve geometriden alınan dekoratif şekillerden figüratif olanlara, en ünlüsü pirinçte, Viktorya Dönemi kadınlarının elinde, eşlik eden dairesel vuruş plakasına çarptığında yüksek sesle çınlayan ağır bir pirinç topu tutan figüratif şekillere kadar uzanıyordu. Daha da tarihi olanı, dövülmüş metalin düz bantlarından oluşan ferforje fleur-de-lis kapı tokmakları idi.

Figüratif tokmaklar, tasarımlarında aslan başlarından (İngilizlerin favorisi) kartallara (Amerika Birleşik Devletleri’nde popüler) kadar her şeyi içeriyordu. Bir filin başı ve gövdesi mükemmel bir kapı tokmağı olarak karşınıza çıkabilirdi. Medusa kafaları ve diğer efsanevi karakterler de popülerdi.

Bir aslanın çenelerinde tutulanlar gibi halkalar, şekil ağırlığını vermek ve çalınma hacmini artırmak için genellikle en alt noktalarının iç kısımlarında bir metal top vardı. Bazı halkalar üzengi şeklindeydi ve diplerinde ağırlık vermek için daha kalındı, diğerleri ise bükülmüş ip tellerine benziyordu. Çelenkler, örgüler ve at nalı, halka tarzı kapı tokmaklarının diğer örnekleridir.

 

Antika Alıp Satarak Nasıl Para Kazanılır

On yıllar önce, antika alıp satmak sadece ciddi antika satıcılarının, üst düzey müzayede evlerinin ticaretiydi, şimdi herkes bunu yapabilir. Bu, “toplayıcılar” veya bahçe satışlarının, bit pazarlarının ve çevrimiçi açık artırmaların gayretli kullanıcıları için bir hobi olabilir veya bir işletmeye dönüştürülebilir. Son yıllarda, konuyla ilgili çevrimiçi açık artırma sitelerinin ve TV şovlarının patlamasıyla popülaritesi arttı.

Yeni başlıyorsanız, antika alım satımı göz korkutucu görünebilir. Ancak, onları nasıl bulacağınıza dair bazı püf noktaları öğrenirseniz harika fırsatlar bulunabilir. Anlayışlı koleksiyoncuların bir ürünü satın alıp almayacağınıza ve nasıl satacağınıza karar vermek için kullandıkları bazı ipuçlarına bir göz atın.

İnternet Sitelerinde Antika Satın Alma

Çevrimiçi pazarlık satın almak, yeniden satış için öğeleri yakalamanın eğlenceli bir yoludur. Kar elde etmek için, ürünü araştırmak, açık artırma gönderisini incelemek ve satın almadan önce satıcıya soru sormak konusunda gayretli olmalısınız.

Çevrimiçi bir listedeki fotoğraflar, satılan ürün hakkında size çok şey anlatacaktır. Fotoğrafları yakından incelemek için zaman ayırın.  Sahteler genellikle çok yeni görünür veya kesinlikle aşınma veya yaşlanma göstermez.

Herhangi bir şeyi dışarıda bırakmışlarsa satıcıdan daha fazla bilgi isteyin. Bir satıcı mükemmel durumda bir öğeyi listelerse daha derine inin. Bu durumda, ürünün kayda değer bir durum sorunu olup olmadığını doğrudan satıcıya sorun.

İade politikası olduğuna bakıp doğrulayın. Satıcı iade edilmeyeceğini belirtirse ve bir öğenin durumu veya orijinalliği konusunda biraz tedirginseniz, öğenin bir reprodüksiyon olması durumunda iade edileceğini ve geri ödeme beklendiğini belirten bir not gönderin. Geri bildirimlerine bakarak satıcının itibarını kontrol edin.

Bir öğenin fiyatı gerçek olamayacak kadar iyi görünüyorsa, geçmişte hem internet sitelerinde hem de diğer mekanlarda benzer öğelerin ne için satıldığını göz önünde bulundurun ve durumu karşılaştırın. Bir öğenin üzerinde imza veya üretim işaretleri varsa, bu işaretlerin ne anlama geldiğini anladığınızdan emin olun. Bir nesne üzerinde bir tarih bulmak için size yol gösterebilir veya sahteyi ayırt etmenize yardımcı bile olabilir. Çanak çömlek ve taş eşya üzerindeki işaretlerin deşifre edilmesi için yararlı bir kılavuz “Kovel’in Çanak Çömlek ve Porselen için Yeni İşaretler Sözlüğüdür.”

Antikalarınızı Satmak

Antikalarınızı satmak için interneti kullanmayı planlıyorsanız, öğenizi listelemeden önce benzer öğeleri çevrimiçi olarak arayın. Ürünün fiyatını ve durumunu karşılaştırın. Diğer satıcıların listelerini nasıl yazdıklarını görün. Bu size kendi listenizi nasıl geliştireceğiniz konusunda iyi bir fikir verir. Alıcıların öğenizi aramak için kullanacağı anahtar kelimeleri içeren bir başlık yazdığınızdan emin olun. Başlığı ve listeyi bu anahtar kelimelerle doldurmak, fark edilmesine yardımcı olur. Alıcıların anlayışlı kararlar almasına yardımcı olan harika fotoğraflar sağlayın (kendi deneyimlerinizi ve aradıklarınızı düşünün).

Antikalarınızın değeri hakkında bir fikriniz varsa veya aklınızda gideceğiniz en düşük fiyat varsa, bir rezerv veya başlangıç teklifi belirleyebilirsiniz (bu internet sitelerinde ekstra bir masraftır). Bir antika satış internet sitesinde rezerv fiyatı, teklifin öğenin gerçekten satması için ulaşması gereken tutardır. Teklifler, rezerv karşılanana kadar “Rezerv Karşılanmadı” ifadesini gösterecektir. İhale, açık artırma sonunda satıcının rezerv fiyatına ulaşmazsa, en çok teklif verene satmak veya satmamak satıcının takdirindedir.

Erken bir müzayede sonuna kadar acemice bir hata olur. Piyasanın bir öğenin fiyatını belirlediğini ve birçok teklif sahibinin tekliflerini vermek için son dakikaya kadar bekleyeceğini ve fiyatı yükselteceğini unutmayın.

Antika satış siteleri tek seçeneğiniz değildir; çevrimdışı satışlar da bir seçenektir. Geleneksel rotaya gidebilir ve eşyalarınızı bir antika satıcısına satmaya çalışabilirsiniz. Bu seçeneği belirlerseniz, bir açık artırma listesinde talep edeceğiniz soran fiyatı almanız pek olası değildir. Bununla birlikte, bazı müzakerelerle, genellikle talep fiyatınızın en az yüzde 25 ila 50’sini alabilirsiniz.

Antika ve diğer çevrimiçi sitelerde satış yapmak, antikaları paketleme ve nakliye süresi ve maliyeti de dahil olmak üzere sizin tarafınızdan biraz çalışma gerektirir. Bu, bazıları için caydırıcı bir işlev görür ve yerel olarak takas etmenize, satmanıza veya satın almanıza izin veren diğer çevrimiçi kaynakların önünü açmıştır. Facebook satış gruplarına, Letgo alış ve satış uygulamasına ve Craig’in Listenize yakın bölgenizdeki potansiyel alıcılara ulaşmanın ve yüz yüze alışveriş yapmanın yolları olarak bir göz atın. Bu kaynakları kullanarak, nakliye masraflarını atlayabilir ve satın almadan önce bir öğeyi görebilirsiniz.

Bit Pazarlarında, Garaj Satışlarında, Antika Fuarlarında veya Emlak Satışlarında Pazarlık Bulma

Harika bir keşif için bir bit pazarı, garaj satışı veya antika şovu taramanın gerçek sevincinin bir kısmı, sizi hangi hazinelerin beklediğini asla bilmemenizdir.

Hatırlanması gereken en önemli şey, mümkün olan en iyi fiyat için pazarlık yapabilmeniz ve pazarlık etmeniz gerektiğidir.

Bir garaj veya etiket satışı bir teklif yapmak için iyi bir yerdir; Bu satıcılar eşyalarını tasfiye etmek istiyor. İndirim istemekten veya birkaç dolarlık indirim için öğeleri bir araya getirmekten çekinmeyin.

Tüm mekanlar için en iyi pazarlık bulma ipuçlarından biri – bit pazarları, garaj satışları, emlak satışları ve antika şovları — erken alışveriş yapmak ve geç alışveriş yapmaktır. Bir satışın başlangıcında, genellikle pazarlık öğelerini tespit etme fırsatınız olur. Bir satışın son saatinde, bazı satıcılar eşyalardan kurtulmak istiyor olabilir ve öğelerin indirimli bir fiyata gitmesine izin verebilir.

Emlak satışları indirimli mallar için harika fırsatlar sunar. Bu satıcılar teklifinizi ilk gün, ikinci gün veya satışın sonuna kadar kabul etmeyebilirken, genellikle satışı yapmak için daha isteklidirler. Çoğu zaman, profesyonel emlak tasfiye şirketleri satışın sonuna doğru pazarlık teklif eder, bu nedenle fiyatlar başlangıçta bütçenizin dışındaysa geri dönün.

Bit pazarlarında ve garaj satışlarında avlanırken, iş dünyasında “smalls” olarak adlandırılan büyük paraya giden küçük antikalara dikkat edin. Bir satıcının “çöp kutusu” nda bir mücevher hazinesi bulmak nadir değildir ve balıkçılık lures gibi ortak eşyaları satmaktan ne kadar kazanabileceğinize şaşırabilirsiniz.

Çin Antikaları

Çin sanatı, dünyadaki en saygın zanaat biçimlerinden biridir. Aslında, Cnn’nin bu makalesinde, Çin seramik parçalarının bir açık artırmada milyonlarca değerde nasıl değerlendirildiğini ayrıntılarıyla anlatıyor.

2010 ve 2011, açık artırmalarda satılan çin sanatı için rekor kıran yıllardı, ancak son yıllar da yetişiyor. Sotheby, 60 milyon dolardan fazla para toplayan bir Asya müzayedesinde 18. yüzyıldan kalma bir Çin çaydanlığını 3,5 milyon dolara sattı. Bu 2016 yılında oldu

Antik Çin sanatına olan talep hem koleksiyoncular hem de satıcılar için hem iyi hem de kötü bir şeydir. Bu iyi bir şey çünkü değerli ve antika Çin sanatına sahip olanlar potansiyel olarak onlar için biraz para kazanabilirler. Ancak bu kötüdür, çünkü aynı zamanda sahte ürünlerin yükselmesine neden olabilir, bu da otantik Çin sanatına sahip olanların onları satmasını zorlaştıracaktır.

Satmak istediğiniz eski bir Çin sanat eseriniz varsa, bu öğelerin nasıl değerlendiğini anlamanız önemlidir. Kendinizi eğiterek, bu ürünleri sizin için uygun bir fiyata pazarlık etmek veya satmak için çok daha iyi bir konumda olacaksınız.

Antik Çin Resimleri

Bilinen en eski Çin resmi M.Ö. 481-221 yıllarına kadar uzanmaktadır. Bu nedenle, Çin sanat sahnesinin ne kadar süredir kurulduğunun bir kanıtıdır. Bu resimler, manzaralar, savaşlar ve mitolojik yaratıkları içeren çeşitli konu biçimlerine sahipti. Bu resimler ipek, taş, tuğla ve kaya gibi çeşitli malzemeler üzerinde yapılmıştır.

Dünyada antik Çin resimlerinin birçok koleksiyoncusu var. Bu sanat eserlerinin sergilediği işçilik seviyesi ve teknik, onları çok beğeniliyor kılıyor. Manzara resimleri Beş Hanedanlık döneminde çok popüler oldu. Aslında, “Çin Manzarasının Büyük Çağı” olarak biliniyordu.

Çin resimlerinin diğer popüler türleri aşağıdaki konuları tasvir etti: halk, natürmort, günlük yaşam, Shan Shui, Shui Mo Hua ve Guo Hua.

Antika resimlerin değeri, aksesuarların varlığından (veya eksikliğinden) de etkilenebilir: taşıma çantası, çerçeve, braket ve kanca.

Antik Çin Çömlekçiliği

Çömlekçilik, Çin’de bir başka popüler sanat türüdür. Antik Çin seramik veya heykel koleksiyoncular için ilgili piyasa değerlerini farklı seçim için birçok türü vardır. Porselen, eski tencere, tabak ve kavanozların yapımında kullanılan en popüler malzemedir. Bu eski parçalar yapmak için büyük beceri, işçilik ve zaman gerektirir. Bu nedenle, bu faktörlerin bir kombinasyonu için çok değerlidirler.

Antik Çin Ahşap Oymacılığı

Oyma ahşap, piyasada çok beğenilen başka bir antik Çin antikasıdır. Çanak çömlek gibi, bu sanat formu da ileri beceri ve işçilik gerektirir. Çin ahşap oymalarında hayvanlar, geometrik desenler, günlük yaşam sahneleri ve savaşan savaşçılar gibi ortak motifler vardır.

Antik Çin Bronz Paraları

Bugün yüksek oranda toplanan bronz paralar, Xia Hanedanlığı döneminden (M.Ö. 2070 civarında) Çin’den gelmektedir. Bu bronz eşyalar satranç taşları, bronz mühürler ve madeni paralar şeklinde olabilir. Bronz mühürler, kraliyet ailesi veya Çin’deki siyasi liderler tarafından yazılı belgelerde sıklıkla kullanıldıkları için çok değerlidir.

Antik Çin Budaları

Çin sanatındaki dini etki, kullanılan konunun çoğunda oldukça belirgindir. Böyle bir örnek Buda heykellerinin yaygınlığıdır. Budizm, Çin’deki en büyük dinlerden biridir; Bu nedenle, küçükten yaşam boyutuna kadar çeşitli Buda heykelleri üretildi! Bu heykeller sadece sanatsal değerleriyle tanınmakla kalmıyor, aynı zamanda kendilerine sahip Budistler için dini ve kutsal bir öneme sahipler.

Çin Antikalarının Orijinalliğini Kontrol Etme

Eğitimsiz göze, antika bir Çin antikasının gerçekliğini belirlemek zor olabilir. Bir parçanız varsa, yaş belirtilerini ve sanatçı imzasını kontrol ederek orijinalliğini kanıtlamanız gerekir. Ayrıca, öğeyi sizin yerinize kontrol edebilecek uzman bir değerleme uzmanı aramanız önerilir. Bu uzman değerleme uzmanları, özellikle antika Çin sanatı üzerine eğitim görenler, öğenizi sizin için doğrulayabilir.

Köken?

Köken araştırması, antik Çin sanatının değerini belirlemede önemli bir adımdır. Bu, belirli bir sanat eserinin güvenilirliğine de katkıda bulunur. Çin’den gelen antik sanat eserleri nesilden nesile aktarıldığından, öğenin yıllar boyunca önemli veya ünlü birinin elinde olması mümkündür. Antika Çin sanat eserinizde durum buysa, bunun için mümkün olan en yüksek değerlendirmeyi alabilmeniz için bunu destekleyecek belgelere sahip olmanız önemlidir. Hevesli antika koleksiyoncuları, hava geçirmez bir geçmişi olan antika bir eşya satın almakla ilgilenmeyeceklerdir. Orijinalliği ve kökeni hakkında bazı kanıtlar sunabilmeniz gerekir.

Antik Çin Sanatının Bakımı

Bütünlüğünü korumak için herhangi bir antika parçasına uygun özen gösterilmelidir. Vazolar, saksılar ve şişeler gibi antika kaplar için güvenli bir depoda saklanmalı ve koruyucu kılıf içine alınmalıdır. Bu, onları iyi durumda tutacak ve temastan zarar görme riskini azaltacaktır.

Resimler için asılmalı ve güneş ışığı ile doğrudan temas etmedikleri bir yere yerleştirilmelidir. Serin ve kuru bir yer de şiddetle tavsiye edilir. Mümkünse, vücuttaki doğal yağlar kumaşın veya kağıdın zamanla sarımsı olmasına neden olabileceğinden, bu öğelere dokunulmasını en aza indirmeniz gerekir.

Antik Çin sanatında herhangi bir hasar veya aşınma belirtisi varsa, asla onarmaya çalışmamalısınız. Bunu yapmak sadece antika eşyaya değer vermeyecektir. Bir şeyden emin değilseniz her zaman önce bir uzmana danışın.

Online Antika ve Sanat Eseri Benzeri Eşyaların Değerlemesi

Karşılaştırmalı analiz, sanat eserinizin, söz konusu sanatçıya olumlu olarak atfedilen diğerleriyle yan yana karşılaştırılmasıdır. Örneğin, Fransız İzlenimci Johannes Vermeer’in olduğuna inandığınız bir resminiz varsa, uzmanların Vermeer’in eseriyle (eser olarak da adlandırılır) resminiz arasındaki üslup tutarsızlıklarını kontrol etmek için otantik eserleri olduğu konusunda hemfikir oldukları tüm tablolara bakılır. Bunu “farklılıkları bul” un çok üst düzey bir versiyonu olarak düşünün.”

Karşılaştırmalı analiz nasıl yapılır?

Morellian ve van Dantzig analizinin saygın ve tanınmış teknikleri, aşağıdakileri içerebilecek ancak bunlarla sınırlı olmayan tutarsızlıkları aramak için kullanılıyor:

sanatçının imzası
renk seçenekleri
fırça darbesi desenleri
anatomi ve yüz özellikleri
peyzaj detayları
mimari detaylar
kostüm detayları
boyutlar

Ayrıca kompozisyonu bir bütün olarak ve sanatçının kişisel ve profesyonel zaman çizelgesine nasıl uyduğunu da göz önünde bulunduruluyor. Çoğu durumda, en az üç büyük tutarsızlık bulunursa, söz konusu resmin orijinal olmadığı sonucuna varılır.

Mümkün olduğunda, sanatçının raisonné kataloğunu karşılaştırılabilir sanat eserleri için bir kaynak olarak kullanılabilir. Bir sanatçının kataloğu yoksa, müze koleksiyonlarına, sergi kataloglarına ve büyük uluslararası müzayede evlerinin satış kayıtlarına da bakılabilir.

Online karşılaştırmalı analiz satın alırsanız ne elde edersiniz?

Karşılaştırmalı analiz ürünün çıktısı, orijinallik sonucunu desteklemek için araştırma yöntemlerini ve bulgularını belgeleyen çoğunlukla en az 20 sayfalık resimli bir rapordur. Tam bir kaynakça içerir ve daha fazla araştırma için öneriler içerebilir.

Raporunuzu almak ne kadar sürer?

Standart geri dönüş süresi ortalama iki (2) haftadır, ancak mevcut hacme ve sanat eserinizin kimliğini doğrulamak için gereken araştırmanın karmaşıklığına bağlı olarak değişebilir. Talep üzerine hızlı teslimat hizmeti veren derğelndirme firmaları da bulunur.

Karşılaştırmalı analiz raporunun maliyeti ne kadardır?

Bütçenize ve ihtiyaçlarınıza göre ve gerekli araştırma saatlerinin bir fonksiyonu olarak her karşılaştırmalı analiz raporu için kişiselleştirilmiş bir tahmin sunuluyor. Sanat eserinizle ilgili resim ve bilgileri göndermek için çevrimiçi bir form kullanırsınız, 48 saat içinde bir teklif alırsınız.

Raporun sonuçları olumsuzsa ne yapmanız gerekir?

Sonuçlar gizlidir ve raporunuz ve sanat eserinizle istediğiniz her şeyi yapabilirsiniz. Ancak, istenmeyen hukuki sonuçlardan kaçınmak için sahte olarak belirlenen bir sanat eserinin satılmasına karşı uyarıda bulunulur.

Raporun sonuçları olumluysa, bir sertifika veriliyor mu?

Sanat eseriniz biraz belirsiz bir sanatçıya aitse veya özellikle değerli değilse (minimum 5.000 ABD Doları veya daha az tahmini), karşılaştırmalı analiz raporu kimlik doğrulama sürecinde gerekli tek adım olabilir ve yalnızca bu raporun sonuçlarına dayanarak bir sertifika vermeye karar verilebilir. Bununla birlikte, çoğu durumda, karşılaştırmalı analiz raporunuzun sonuçları olumlu olduğunda ek adımlar (kaynak araştırması ve / veya bilimsel analiz) öneriliyor.

İslami Antika Eşyalar

İslam sanat stilleri ve zaman ve kıtaya yayılan nesnelerin türleri geniş bir yelpazede kapsar. Bu terim, özellikle İslam diniyle ilgili olan sanatı veya İslam’ı benimseyen kültürlerden kaynaklanan laik sanatı ifade edebilir.

İslam dini yaklaşık 1500 yıl önce başlamış ve o zamandan beri birçok kültüre ve millete yayılmış, bu kültürlerin unsurlarının yanı sıra İslam dininden gelen unsurları birleştiren sanat biçimleriyle sonuçlanmıştır. İslam’ın bazı yorumlarının önemli bir yönü, insan formunu tasvir etmenin yasaklanmasıdır. Bu nedenle, bu türün önemli bir kısmı öncelikle karmaşık geometrik desenlere ve kaligrafiye odaklanmaktadır.

İslam sanatında önemli bir erken dönem Emevi Hilafetleri dönemidir (661-750). “Hilafet” bir islam devletini ifade eder ve Emevi klanı liderliğindeki hilafet Kuzey Afrika, ispanya ve Orta Doğu’nun çoğuna yayılmıştır. Bu dönemde üretilen İslam sanatının ünlü bir örneği Kudüs’teki Kaya camii’nin Kubbesidir.

Bunu Abbasi Hilafeti (750-1258) dönemi izledi. Abbasi hanedanlığı döneminde Bağdat, dünyanın merkezi bir kültür başkentiydi ve birçok mükemmel sanat, mimarlık ve el sanatları eseri üretti.

Moğollar tarafından Bağdat’ın yağmalanması “İslam’ın Altın Çağı” olarak bilinen bu dönemin sonunu getirmiştir.”

Osmanlı İmparatorluğu (1299-1922) Abbasi halifeliğinin yerini aldı. Güneydoğu Avrupa, Kuzey Afrika ve Orta Doğu’ya uzanıyor. Bu dönemde halı dokumacılığı ve hat sanatı da dahil olmak üzere birçok sanat türü çiçek açtı.

1500’lü yıllardan 19. yüzyılın ortalarına kadar süren Hindistan’daki Babür İmparatorluğu, İslam sanatının bir diğer önemli kaynağıdır. Zengin detaylı mücevher tonlu minyatür tablolar ve ayrıntılı objeler özellikle bu dönemi temsil etmektedir.

Modern dönemde İslam sanatı Avrupa’dan etkilenmekle birlikte daha çok geleneksel formlara, özellikle metal işçiliği, kaligrafi ve mozaik gibi el sanatlarına odaklanmaya devam etmiştir.

İslam sanatı nasıl sınıflandırılır?

İslam sanatının birçok kategorisi vardır. İlk olarak, çeşitli sanat formları ve medya var. Bunlara resim, kaligrafi, mobilya, seramik, tekstil ve metal işleri dahildir. Bu kategorilerin her birinde daha fazla sınıflandırma yapılabilir.

Örneğin, Farsça halılarda, çeşitli malzemeler ve stiller arasında ayrım yapılabilir. İpek, yün veya pamuktan dokunabilir ve doğal veya sentetik renkler kullanılarak boyanabilirler. Düğümlü veya düz dokuma olabilirler. İran halıları da “göçebe“, ”köy” ve “kasaba” tarzlarına ayrılır. Bu kategorilerin her birinde bile, belirli bölgeler ile sanatçılar tarafından kullanılan motifler ve desenler arasında daha fazla ayrım vardır.

Babür resmi de çeşitli faktörlere göre sınıflandırılabilir. Bu minyatür ve ayrıntılı resimler edebiyattan çizimler, bir tür tarihsel dokümantasyon veya portre olabilir. Bunlar tek paneller veya el yazmalarındaki sayfalar olabilir. Bu sanat formu geliştikçe, mekan kullanımında sanatsal varyasyonlar ve bir okulu veya dönemi diğerinden ayıran belirli sözleşmeler de bulunabilir.

Bölgeler İslam sanatını kategorize etmenin başka bir yoludur. İslam sanatının gelebileceği birçok bölge var. Hindistan, İran, ispanya, Irak, Fas ve Suriye bunlardan sadece birkaçı. İslam, Afrika ve Orta Asya’nın birçok yerine yayıldığından, İslam sanatı üreten daha birçok bölge var.

İslam sanatını kategorize etmenin bir başka yolu da zaman dilimleridir. 1500 Yıl öncesine dayanan farklı hanedanların veya halifeliklerin sanatı arasında ayrım yapılabilir.

İslam sanatının bugüne kadar satılan en pahalı eseri neydi?

Türk sanatçı Prenses Fahrelnissa Zeid’in 2013 yılında 2,7 milyon dolara sattığı soyut bir tablo.

17. yüzyıldan kalma bir Persain halısı, 2013 yılında Sotheby’de 33.7 milyon dolara satıldığında rekor kırdı.

Açık artırmada satılan en pahalı islami el yazması, 15. yüzyılda yazılan ve 2020’de Christie’s’te 9.6 milyon dolara çıkan Timurlu Kur’an’dı.

İslam sanatı nasıl değerlenir?

İslam sanatı çeşitli faktörlere göre değerlidir. Durumu önemlidir. Ürünün lekeleri veya kırık parçaları bulunmamalı ve orijinal durumunu değiştirecek şekilde tamir edilmemiş veya tamir edilmemiş olması en iyisidir.

İslam sanatı da yaşa göre değerlenir. Önemli tarihi dönemlere ait eserler daha değerlidir. Sanatçının kimliği de bir öğenin değerini artırabilir. Ek olarak, orijinallik veya önceki sahiplerin kaydı, orijinalliğin oluşturulmasında önemlidir ve bir parçanın değerini arttırır.

Orta ve sanat veya zanaat türü önemlidir. Örneğin, nadir metaller veya mücevherler içeren bir resim veya heykel, bir mürekkep çiziminden veya seramik çalışmasından daha değerli olabilir.

Antika Ekspertiz Hizmetleri

Antikalarınızın değerini bilmek istediğinizde güven her şeyden önemlidir. Profesyonel bir bağımsız değerleme uzmanı ile çalışırken aramanız gereken birkaç kimlik bilgisi vardır. Bir dizi etik ve performans standardı olan Tek Tip Mesleki Değerlendirme Uygulaması Standartlarını (USPAP) takip etmelidir.

Değerleme uzmanları öğenizi satın almaya çalışmamalıdır, çünkü bu etik standartların ihlali olacaktır. Profesyonel bağımsız değerleme uzmanlarının çoğu aynı zamanda aşağıdaki kuruluşlardan birine veya birkaçına aittir: Uluslararası Değerleme Uzmanları Derneği veya Amerikan Değerleme Uzmanları Derneği

Değerleme uzmanlarının pullar, mücevherler, antikalar, resimler, Asya sanatı vb. gibi belirli ürün kategorilerinde uzmanlaşmaları da oldukça yaygındır. Bu bilgileri bir değerleme uzmanının web sitesinde kolayca bulabilmelisiniz. Öğenizin kategorisine uygun bir değerleme uzmanı bulmak için arama yapmak, genellikle sanat, antika veya koleksiyon öğeniz için en doğru değerlendirmeyle sonuçlanan iyi harcanan zamandır.

Değerleme Tanımları

Öğeler, değerlendirmenin amacına göre farklı şekilde değerlendirilebilir. Örneğin, sigorta değeri perakende değeridir veya bugün benzer bir ürünü satın almanın maliyeti ne kadardır. Bununla birlikte, öğeyi satmak istiyorsanız, adil piyasa değerine veya birisinin size öğe için ne ödeyeceğine ihtiyacınız olacaktır.

Farklı değerleme türleri nelerdir?

Değerleme uzmanları, bunlarla sınırlı olmamak üzere çeşitli sanat ve antika değerleme hizmetleri sunabilir:

Gerçeğe Uygun Piyasa Değeri değerlendirmeleri

Bu değeri hesaplamak için, ülkenin dört bir yanından karşılaştırılabilir ürünler için son açık artırma kayıtları dikkate alınır.

Gayrimenkul değerleme

Bir kişi öldükten sonra, tüm eşyaları bir “mülkün” parçası haline gelir.” Bu mülk, merhumun mirasçıları tarafından tutulabilen, bağışlanabilen veya satılabilen bir miras haline gelir. Bir emlak satışı, tek bir kişinin mülkünden öğeler içeren bir açık artırmadır. Bir değerleme uzmanı, aile üyelerinin ne satacaklarına ve ne tutacaklarına karar vermelerine yardımcı olmak için her bir öğenin adil piyasa değerini değerlendirebilir.

Vasiyetname değerlendirmeleri

Mirasçılar arasında bir anlaşmazlık olması durumunda, bir veraset mahkemesi, nakit değerinin merhumun iradesinin şartlarına göre dağıtılabilmesi için kalemlerin değerlendirilmesini emredebilir.

Bağış değerlendirmeleri

İnsanlar sık sık merak ediyor: Sanat bağışları vergiden düşülebilir mi? Halka açık bir müze ya da üniversite için bir sanat eseri bağış sahibi ya da vergiler onun tam adil piyasa değeri mahsup için izin verebilirsiniz. Bununla birlikte, bu avantajlardan yararlanmak için, bir bağış veya nitelikli değerlendirme, İç Gelir Servisi (IRS) tarafından belirlenen standartları karşılayan ve öğenin bağışlanmasından en geç 60 gün önce bir değerleme uzmanı tarafından yapılmalıdır.

Sigorta ekspertizleri

Ev sahibinizin sigorta poliçesine sanat eserleri veya antikalar eklemek istiyorsanız, bunların değerlendirilmesi gerekir. Bir eşya yanlışlıkla veya doğal bir felakette hasar görürse veya çalınırsa değerlendirmeler de önemlidir. Bir talep olması durumunda, bu, mal sahibinin kaybedilen ürün için adil bir fiyat almasını sağlar.

Çevrimiçi değerlendirme

Çevrimiçi değerlendirmeler, sanatınızın ve antikalarınızın adil piyasa değerini bilmenin en yeni yoludur. Son teknoloji görüntü görüntüleme teknolojisini ve müzayede evi sonuçlarının kapsamlı veritabanlarını kullanan uzmanlar, sonuçları birkaç saat içinde size iletebilir.

Bir değerleme ne kadara mal olur?
Profesyonel çalışan Antika ekspertiz firmaları, herhangi bir öğenin çevrimiçi değerlendirmesini ortalama 48 saat içinde gerçekleştirebilir. Daha hızlı ihtiyacınız varsa, ek bir ücret karşılığı daha hızlı değerlendirme de sunmaları söz konusudur. Uzmanlar, öğenin mevcut gerçeğe uygun piyasa değerine ve otomatik olarak hesaplanan sigorta değerine dayalı olarak düşük ve yüksek bir tahmin sunar.

Bölgenizde profesyonel bir bağımsız değerleme uzmanına ihtiyacınız varsa, fiyatlarının değişebileceğini göreceksiniz. Öğe başına yaklaşık 30 ABD dolarından başlayan sabit bir ücret veya normalde 150 ABD Doları civarında başlayan saatlik bir ücret talep edebilirler. Etik olmadığı ve uspap’ı ihlal ettiği için, öğenin değerinin örneğin yüzde bir ücretini talep edenlerle etkileşime girmeyin.

Emlak değerlendirmeleri için ortalama ücret 500 $ ‘dan başlar. Ancak bu, mülkünüzün büyüklüğüne ve değerlendirilmesi gereken öğelerin sayısına bağlıdır. Hizmetleri için fiyat teklifi almak üzere onları işe almadan önce her zaman bir sanat veya antika değerleme uzmanıyla telefon veya e-posta yoluyla iletişime geçmenizi öneririz.

Bir değerlendirme raporunda nelere dikkat edilmesi gerektiğini bilmek de önemlidir: öğenin açık ve doğru bir açıklaması, öğenin değeri ve değerin nasıl belirlendiğine ilişkin ayrıntılı bir açıklama.

Antika Mobilyalar

Açık artırmada satın aldığınız veya ailenizden miras aldığınız bir maun dolabı veya Gürcü koltuk takımı olsun, antika mobilyaların değerlendirilmesi en iyi bir uzman tarafından yapılır.
Profesyonel antika mobilya değerleme uzmanları, antika mobilyalarınızın değerini bulmanıza yardımcı olabilir. Değerini tespit etmek amacıyla bir parça yaşı, tarzı, boyutu, kökeni ve durumu değerlendirilir.

Aşağıda, mobilyaların değerini belirlemek için bir rehber bulacaksınız.

Kararlı antika mobilya değeri ne kadar?

Yaşı ve özgünlüğünün yanı sıra, dikkate alınması gereken en önemli faktörlerden biri mobilyaların durumudur. Mobilya hem dekoratif hem de işlevsel bir amaca hizmet ettiğinden, çoğu parçanın yüzyıllar boyunca onarılması veya yeniden döşenmesi gerekiyordu. Orijinal malzemelere göre koruma genellikle daha yüksek bir değere işaret eder. Bir diğer önemli husus, parçanın kalitesidir. Son bir adım olarak, genellikle bir mobilya parçasını yaratan atölyeyi veya ustayı tanımlayabiliriz. Bazıları diğerlerinden daha fazla talep görüyor.

Değerleme uzmanları antika mobilyalarda nelere dikkat eder?

Antika mobilyaları değerlendirdiğimizde ilk baktığımız şey kullanılan stil ve malzemedir. Bu, parçaya bir tarih atamak içindir. Ayrıca kusurları da ararız. Örneğin, sık sık bir dönem mobilya parçasının güzel bir cepheye sahip olduğunu, ancak ters tarafta duvara bakan çok fazla hata olduğunu görüyoruz. Bizim gibi: düzgün yapılmış Çekmeceler sorular sorarız, ya da orada donanım, vida, uygun bir dönem değil-şimdiki gibi? Sonra, elbette, parçanın kullanılıp kullanılmadığını görmek için genel duruma bir göz attık. Bazı durumlarda, bu bir sahteciliğe veya evliliğe işaret edebilir (daha sonra orijinal ve daha yeni parçaların birleşimi). Örneğin, çekmecenin altındaki cilalı alanlar, mobilyaların veya en azından mobilya parçalarının orijinal olmadığına dair bir ipucu olmayacaktır.

Antika mobilyalar değerli mi?

Dünyanın en pahalı antika mobilyası 2004 yılında 36,7 milyon dolarlık büyük bir meblağ karşılığında satıldı. Süslü parça badminton dolabı olarak bilinir ve değerli taşlarla kaplanmıştır. 3. Beaufort Dükü’nün torunları tarafından satıldı ve şimdi Lihtenştayn Müzesi’nde yaşıyor. İkinci en yüksek fiyat, Christie’s yaklaşık 26,6 milyon dolarlık bir deri ve ahşap “Ejderhanın Sandalyesi” ni açık artırmaya çıkardığında 2009 yılında ödendi. Sandalye, Eileen Gray tarafından tasarlandı ve bir zamanlar Yves St. Laurent’e aitti ve kökeninin antika mobilyaların değeri üzerindeki etkisinin altını çizdi. Her parça sekiz rakamlı bir fiyat getirmeyecek olsa da – ve aslında çoğu yok – ilginç bir geçmişi olan yüksek kaliteli parçalara kesinlikle bir talep var.

Şu anda hangi antika mobilyalar satılıyor?

Antika mobilya, son yıllarda fiyatı düşen sanat piyasasının segmentlerinden biridir. Şu anda pazar, doğrudan bilinen bir kişiye veya kökene bağlı olan yüksek sınıf parçalara odaklanmaktadır. 19. yüzyılın ikinci yarısından itibaren yapılan reprodüksiyonlar piyasayı sular altında bıraktı ve o kadar yüksek kalitede ki, bir orijinal mobilya ile kolayca karıştırılabilirler. Bununla birlikte, değerleri genellikle önemli ölçüde düşüktür, bu nedenle antika mobilyalarınızın değerini bilmek istiyorsanız orijinal veya reprodüksiyonunuz olup olmadığını bilmek önemlidir.

Antika mobilyaları çevrimiçi olarak değerlendirmek ne kadar kolay?

Antika mobilyalar, değerlendirdiğimiz en basit öğelerden biridir. Ayrıntılı bir açıklama ve parçanızın bazı ayrıntılı görüntülerini sağlayarak uzmanlar bir çevrimiçi değerlendirme sağlayabilir. Antika mobilyalar son derece ağır ve taşınması zor olabileceğinden,  çevrimiçi bir değerlendirme, antika mobilyalarınızın değerini taşımak zorunda kalmadan veya bir değerleme uzmanının evinizi ziyaret etmesi için ödeme yapmadan bilmenizi kolaylaştırır.

Antikacı Olabilmek İçin Bilinmesi Gerekenler

Antika eşyalara ya da antikacıların çalışmalarına ilginiz varsa siz de hakkında araştırma yapabilir bilgi sahibi olabilirsiniz. Hatta isterseniz antikacı bile olabilirsiniz. Bu nostaljik ve tarihsel içerikli eserleri alıp satmak sizin işiniz de olabilir. Bu eserler hakkında birçok soyut kavramın karşınıza çıkabileceği bu alanda gerçeklik tespiti yapabilmek ciddi bilgi ister. Eşyaların antika gibi gösterilebilmesi şimdiki teknolojide hiç de zor değildir. Çeşitli uygulamalarla eski gibi gösterebilir hatta bunu gerçek bir antikaymış gibi satabilirler. Bu işlem suç sayılsa da tespiti ve yasal süreci devreye sokabilmeniz için işlemin yasal koşullarda belgeli ve fiş karşılığı yapılmış olması tabi ki önemli.

Eserin görselinin yüksek olması ya da göz kamaştırması yeterli olmaz değeri ve hikayesi de önem arz eder. Bunların gerçeğe yakınlığı konusunda iyi tespit yapabilirseniz antikacı da olabilirsiniz. Aksi takdirde size eski eşyaları ve yalandan uydurduklarıyla bir antika edası yaşatabilir olmayan bir değer yükleyebilirler. Antika alacağınız kişinin güvenilir olmasına dikkat etmelisiniz. Bu tür parçalar ender rastlanan parçalar olduğundan ciddi ücretler ödeyebilen antika severler için güven başta gelmelidir. Bu işi bilen ve piyasada ası iyi anılan kişilerle iş yaparsanız siz de bu konuda hata yapmazsınız.

Eserlerin restorasyon aşamasında kullanılan uygulamalara dikkat etmek ve tabi ki tarihi bilgi konusunda da tecrübe edinmek gerekir. İlgilendiğiniz eser hakkında bilgi alırken o dönemin kendi tarih sürecindeki işlem özelliklerine de göz atmayı unutmayın ki bu sizin için kurtarıcı olacaktır. Koruma kanunları hakkında koruma altına alınması gereken eserleri bilmek ve bu tür parçalar için dikkat etmek gerekir. el altından ve faturasız işlem yapmak isteyen kişiler çoğu zaman tarihi yerlere teslim etmek istemeyen kötü niyetli kişilerdir.

Antika Severler İçin Yeni Fırsatlar

Antika kelime anlamı olarak yıllanmış, ancak kırılmamış ya da bozulmamış olan artık manevi bir değere sahip eşyaları ifade etmektedir. Antika eşyalar günümüzde son derece büyük bir öneme sahiptir. Eski eşya severler ya da eskilerin manevi anısını yaşatmak isteyen kişiler antika almakta ve evlerinde sergilemektedir. Ülkemizde ciddi bir antika sever insan kitlesi bulunmaktadır. Antik seviyorsanız, bu güzel eşyaları evinizde sergilemek ya da üzerinizde taşımak istiyorsanız bu konu tam da size göre! Antikacılık ya da antika koleksiyonculuğu uzun yıllardan beri ülkemizde tercih edilen bir uygulama olarak dikkat çekmektedir.

Bir yandan ellerindeki antika eşyaları satıp bunu değerlendirmek isteyen kişiler bulunurken, bir diğer yanda da antika eşyalar kullanmak isteyen ve bu eşyaları satın alan kişiler bulunmaktadır. Antika eşyalar alan ve daha sonra ise bunu değerlendirerek satışını yapan kişiye de antikacı adı verilmektedir. Özellikle İstanbul, İzmir ve Ankara gibi büyük şehirlerde çok sayıda antika satan yer bulunmakta, antika almak isteyen kişiler de buralara giderek eşyaları görmekte ve beğendiklerini satın almaktadırlar.

Antika değer, olan eşyalar arasında özellikle son dönemlerde en ilgi çekeni hiç kuşkusuz ki fincanlar dır. Birbirinden farklı renkte ve motiflerle süslenmiş olan fincanlar özellikle pek çok hanım tarafından alınmakta ve kahve ya da çay sunumlarında gönül rahatlığıyla kullanılabilmektedir. Bir eşyanın antika değeri taşıması için genellikle oldukça çok zaman geçer. Eşya hala sağlam ise ona değer veren maddi değil manevi niteliğidir. Eski dönemlere ait eşyalar çok sayıda kişinin ilgisini çekmektedir. Antika kolyeler, küpeler ya da yüzükler de oldukça satılan parçalar arasında yer almakta ve her yıl antika sergilerinde bu aksesuarlar oldukça çok satmakta ve alıcı bulmaktadır.