Antika Sandıklar

Seyahat sandıkları olarak da adlandırılan antika sandıklar, başlangıçta posta arabası, tren veya vapurla uzun yolculuklar için valiz olarak kullanıldı. Bugün, uçaklardaki ağırlık sınırlamaları ve mevcut yeni, hafif tekerlekli bagajlar göz önüne alındığında, çoğu insan bu eski sandıkları battaniyeler, nevresimler, kağıtlar ve diğer hatıralar gibi şeyleri saklamak için mobilya sandıkları olarak kullanıyor.

Antika sandıklar, sandıkların aksine, her zaman depolama için tasarlandı ve asla seyahat için tasarlanmamıştı. Günümüzde yaygın olarak bulunan en eski örnekler Viktorya dönemine aittir. Genellikle iç kutu çam gibi bir ahşaptan yapılır ve daha sonra korumak ve süslemek için tasarlanmış malzemelerle kaplanır. Erken Viktorya dönemi gövdeleri, zamanın mobilyaları gibi, çivili deri veya deri ile döşenmiştir. Daha sonra, gövdeler kağıt, tuval veya düz veya kabartmalı teneke ile kaplandı. Genellikle ahşap çıtalar ve metal donanımlarla güçlendirildiler ve bir anahtarla kilitlendiler.

Çoğu gövde iki kategoriye ayrılır: kubbeli ve düz üst. Kubbeli gövdeler, deve sırtından kambur sırtına ve namlu üstü çeşitlerine kadar uzanan yüksek kemerli kapaklara sahiptir. Düz üst gövdeler veya vapur gövdeleri, bu bagaj parçalarının vapurlarda veya trenlerde saklanmasını kolaylaştırmak için tasarlanmıştır. İnsanların bugün vapur gövdeleri olarak düşündüklerine bir zamanlar “paketleyiciler” deniyordu, daha küçük “kabin gövdeleri” veya “gerçek vapur gövdeleri” gemi veya tren yolculuğu için en pratik parçalardı.

Diğer gövde tipleri arasında monitör üstleri, namlu çıtaları ve eğim üstleri bulunur. Jenny Lind trunks, isimlerini P.T. Barnum ile Amerika’yı gezen İsveçli bir şarkıcıdan alıyor ve böyle bir bagaj taşıyor. Sadece 1855-1865 yılları arasında yapılan bu gövdeler yandan bakıldığında anahtar deliği şeklindedir.

Saratoga, birçok üretici tarafından en üst düzey gövdeleri için kullanılan isimdi. Bu sandıklar, ciddi donanımları ve içindeki karmaşık bölmeleri ile bilinir. Büyük gardırop gövdeleri açıldığında bir ucunda durması gerekiyordu. Diğer bir boşluk gezginlere çamaşır asmak için bir yer olarak tasarlanmış olsa da içinde, bir tarafında çekmece var. Bunlardan bazıları ayakkabıları, evrak çantalarını, perdeleri, makyaj aynalarını ve makyaj çantalarını tutmak için iç kayışlarla donatılmıştır.

Duvar gövdelerinin özel menteşeleri vardır, böylece açıldığında duvara karşı düz durabilir. Piramit gövdeleri olarak da adlandırılan şifoniyer gövdeleri, özellikle imrenilen bir duvar gövdesi şeklidir. Bununla birlikte, belki de en çok arzu edilen gövdeler, yan yana yerleştirilmiş ince meşe çıtalarla kaplanmış olanlardır. Bunlar kubbe üstü, düz üst ve konik üst stillerde yapılmış son derece prestijli gövdelerdi.

Tanınmış gövde üreticileri arasında Louis Vuitton, Goyard, Moynat, Haskell Kardeşler, M. M. Secor, Leatheroid, Clinton, Hartmann, Oshkosh, Molloy, Truesdale ve Taylor bulunur. La Malle Bernard ve Seward Trunk Company hala sandıklar üretirken, Denver, Colorado’daki Shwayder Trunk Company, valiz firması Samsonite oldu.

Robert Thompson, Mouseman Mobilyaları

İşlevi ve karakteri birleştiren bir mobilya parçası ve zamanın testine dayanacak antika bir mobilya parçası arıyorsanız, MousemanFare Adam” mükemmel bir seçenektir.

Mouse Man‘ ismi, bu tür mobilyaların yapımcısından geliyor. İngiliz zanaatkar Robert Thompson (1876-1955), ticari markası veya ‘imzası’ neredeyse tüm parçalarına oyduğu bir fareydi.

Kilburn, Kuzey Yorkshire’da bulunan Thompson, İngiliz halk geleneğinden ilham aldı ve meşe onun ana malzemesiydi. Ürettiği parçalar arasında masalar, sandalyeler, şifonyerler, dolaplar, banklar, tabureler gibi çeşitli mobilyalar yer alıyordu.

Arka plân

Thompson, 1876’da Kuzey Yorkshire’daki Kilburn’da köyün marangoz ve taş ustasının oğlu olarak doğdu. Ama aile işine tutkusu vardı.

Sanayi devrimi sırasında geliştirilen modern araçları kullanmadan mobilya üretmek için kendi fikirlerini denemeye başladı. Bunun yerine, el yapımı parçaları, mobilyalarına kendine özgü dalgalı bir görünüm kazandırdı.

“İşaretim olarak farenin kökeni neredeyse bir kaza olma yolundaydı” dedi. “Ben ve başka bir oymacı bir ekran için büyük bir korniş oyuyorduk ve bir kilise faresi kadar fakir olmakla ilgili bir şeyler söyledi. Buraya bir fare oyacağımı söyledim ve öyle yaptım, sonra aklıma geldi, ne güzel bir marka.”

Robert Thompson, 1920’lerden 1950’lere kadar bu işi yürütmeye devam etti ve 1955’te öldü, ancak Kilburn’daki Robert Thompson atölyesinde hala ürünler üretiliyor.

Tarih ve Fiyat

Müzayededeki Mouseman parçaları normalde ‘Robert’ Mouseman ‘Thompson’ olarak kataloglanacaktır. 1920’lerden 30’lara kadar imza işleri ve bilinen komisyonlar için binlerce liradan, kopya parçaları ve meşe kül tablaları gibi küçük eşyalar için 50 sterlinin altına kadar değişebilir.

Tarih, müzayedede Mouseman parçalarının getirdiği fiyatlarda muhtemelen en önemli faktördür.

Birçok koleksiyoncu, 1955 yılına kadar olan Robert Thompson döneminden kalma parçalar istiyor.

Bununla birlikte, 1950’lerin ve 60’ların sonlarına ait ürünler de çekici ve daha uygun fiyatlı bir seçenektir. Birçok tasarım da artık genel üretimde değildir, bu nedenle yalnızca ikincil piyasada, örneğin açık artırmalarda satın alınabilirler.

Kilburn’daki Robert Thompson atölyesinde hala yeni parçalar üretiliyor, ancak genel bir kural olarak, açık artırmada 1955 sonrası Mouseman size yeni üretilen bir parçanın fiyatının yaklaşık yarısına mal olacak.

Yinelemeler

1930’larda Thompson’ın kendisi için çalışan 30 adamı vardı.

Kilburn’da ürettiği mobilyaların başarısı nedeniyle, eski çalışanlar kendi başlarına dükkan kurdukça çevredeki köylerde taklit parçalar üreten atölyeler ortaya çıktı ve birçoğu imza olarak başka bir küçük hayvan veya motif kullanmayı tercih etti. Tavşanlardan kunduzlara,  yaklaşık 30 ‘yaratık’ tespit edildi.

Özellikle iki isim karşılaştırılabilir kalitede eserler üretti – Whitby yakınlarındaki Littlebeck’ten Tom ‘Gnomeman’ Whittaker ve eseri imzadan yoksun ama bazen bir fildişi plak taşıyan esrarengiz bir figür olan ‘Kingpost’.

Genel bir kural olarak, çalışmaları gerçek şeyin fiyatının yaklaşık yarısına mal olur.

Antika Mobilya Restorasyonu ve Cilalama

Antika mobilya restorasyonunun temel amacı, parçayı eski ihtişamına geri döndürmektir. Görünümü eski haline getirerek ve patinayı en az rahatsızlıkla koruyarak antika mobilyaları mümkün olduğunca orijinal tutmak son derece önemlidir ve bu değer kaybını önleyecektir. Fransız cilalamaya ihtiyaç duyulursa, bu geleneksel malikanede kaliteli gomalak cilaları kullanılarak yapılmalıdır.

Bazı durumlarda, yıllarca süren kir ve kiri temizlemek için bir mobilya parçası üzerindeki orijinal kaplamanın hafifçe temizlenmesi, çok az veya hiç onarım gerektirmemesi olabilir. Mümkünse orijinal patinasyonun korunması esastır. Eski kaplamayı sıyırmak ve yeniden cilalamak, özellikle antika mobilyalarla, parçayı devalüe edebileceğinden ve özgünlüğünü ortadan kaldırabileceğinden, yalnızca son çare olarak yapılır.

Patinanın, çekiciliğin ve karakterin gelişmesi yüz yıldan fazla sürer ve çoğaltılamaz. Patina, yıllarca ağda, parlatma, tozlama ve genel kullanım nedeniyle gelişir. Antika mobilyalardan patinayı çıkarmak, koleksiyoncular bir parçanın özgünlüğünü görmek istedikleri için değeri önemli ölçüde azaltabilir. Antika mobilyalar genellikle çekicilik, yıllar boyunca genel aşınma ve yıpranma karakteri ile birlikte gelir. Bu genellikle ahşabı patinaya zarar vermeden doğal güzelliğine geri getirmek için geleneksel temizleme teknikleri kullanılarak yeniden canlandırılabilir ve restore edilebilir.

Orijinal durumuna geri dönmek için doğru yöntemleri bulmak için mobilya parçasının dönemine ve yapımına araştırma ve tarih toplamak önemlidir. En iyi onarımı elde etmek için daima orijinal ahşaplara mümkün olduğunca yakın renk ve grenle eşleşen eski yüzey ahşapları ve kaplamaları kullanın.

Antika mobilyalar nasıl temizlenir ve canlandırılır.

Yıllar içinde antika mobilyalarda kir, yağ ve kir birikmesi olabilir. Güneş ışığı, kaplamanın rengini ve dokusunu da etkileyebilir. Cilalı bir yüzeyin canlandırılmasına veya temizlenmesine yardımcı olmak için atılabilecek farklı adımlar vardır. Canlanma süreci özen, sabır ve hassasiyet gerektirir, ancak doğru uygulama ile orijinal renk ve parlaklık ortaya çıkar. Farklı malzemeler farklı yöntemler gerektirecektir, ancak ortak bir tema, istenen etkiye ulaşılmasını ve aşırıya kaçmamasını sağlamak için bir seferde küçük bir parçayı temizlemektir.

Temizlemeden önce tüm metal ve pirinç parçaları çıkarmak iyi bir fikirdir. Çıkarırken ahşabı çizmemeye dikkat edin. En iyi temizleme yöntemlerinden biri Priory Polish Reviver kullanmaktır. Antika mobilyalarda Fransız cilalı yüzeyleri canlandırmak için kullanılan bir temizlik ürünüdür. Tüm cilalı ahşap yüzeylerdeki kiri, gresi ve kiri temizler. Güzel bir parlaklık elde etmek için yeni cilalanmış yüzeyleri parlatmak için de kullanılabilir. Kullanımadan önce cila şişesini iyice sallayın. Daha sonra cila reviverini uygulamak için çok ince bir tel yünü (0000) veya temiz bir pamuklu bez alın. Kiri dışarı çekmek için sert bir baskı uygulayın ve kiri ahşaptan kaldıracak temiz bir parlatıcı bezle fazlalığı giderin. Bazı alanlarda en iyi sonuçları elde etmek için birkaç uygulama gerekebilir.

Daha sonra kaliteli bir Arı balmumu kullanın. Priory finishing Wax, koyu renkli ahşaplar ve açık renkli ahşaplar için 2 farklı ahşap tonunda mevcut olan harmanlanmış bir balmumudur. Önceden cilalanmış ahşabı bitirmek için çok başarılıdır. Balmumu, antika masalardaki hem ahşabı hem de derileri beslediği, koruduğu için antika mobilyalar düzenli olarak mumlu olmalıdır. Kullanımını sağlamadan önce tüm yüzeyleri tozdan temizleyin. Daha sonra balmumu uygulamak için temiz bir bez, sünger, fırça veya çok ince tel yünü (0000) alın ve mümkün olduğunda ahşaba aynı yönde uygulayın. Düzgün bir renk elde etmek için, elle uygularken az miktarda basınç uygulayarak balmumunu tüm yüzey boyunca eşit şekilde uygulayın. Tüm yüzeyi kaplandıktan sonra, kurumaya bırakılmalı. Daha sonra balmumu kuruduktan sonra, parlatmak için ayrı bir temiz bez kullanarak fazlalığı temizleyin. İlave balmumu katlarının uygulanması mevcut rengi derinleştirecek ve ortaya çıkan parlaklık seviyesini önemli ölçüde artıracaktır.

Antika Kitaplıklar

Antika Kitaplıklar, bir evi sofistike ve eski dünya tarzıyla dolduran karşı konulmaz güzel parçalardan biridir. Güzel ve değerli kitaplardan oluşan bir koleksiyonunuz varsa, bunları sahte bir ahşap raf ünitesine sokamaz veya plastik bir kutuya atamazsınız! Kitaplarınızı toz ve kirden koruyan cam kapılı antika bir kitaplık hiç de fena olmaz. Aralarından seçim yapabileceğiniz pek çok güzel tip ve stille sahip antika kitaplık bulabilirsiniz.

Antika Kitaplık Dolapları

Çok erken antika kitaplıklar genellikle dolap olarak ikiye katlandı. Basitçe söylemek gerekirse, 17. yüzyıl İngiltere’sinde bu kadar popüler olan kabinenin uzantılarıydı.

Büyük kitaplık dolapları genellikle kütüphanelerin ve salonların duvarlarını kapladı. İnce camlı cam kapıları ve maun kakma işçilikleri bir odaya çok fazla güzellik ve drama kattı.

Antika kitaplık dolapları kırık kemerler ve süslemeler gibi zarif perdeler genellikle üst kısımları süslüyordu.

İngiltere’deki Gürcü döneminde, ön kitaplık dolapları genellikle 100 inç genişliğe kadar uzanıyordu. Bazen, güzel kitap koleksiyonunu dengelemek için iç mekanlar ışıklı bir renge boyandı veya ipek kumaşlarla kaplandı.

Bir kitaplık dolabının altındaki çekmece veya dolap kapılarından oluşan kapalı depolama, kullanılmayan servis tabakları ve nevresimler için kullanışlı oldu. Diğer insanlar önemli belgeleri ve belgeleri içinde sakladılar.

Antika sekreter Masası üstü kitap dolaplar erken Amerikan evleri için de çok kullanışlı ve uyarlanabilir bir form haline geldi. Kitaplık hem yazı masası hem de kitaplar için raf görevi gördü.

En eski sekreterler, genellikle masif ahşap kapıların arkasına gizlenmiş raflarla kaplı dolaplara sahipti. Bu Chippendale sekreter masaları uzun yıllar boyunca şık bir şekilde devam etti. Sonunda, kitaplık üstü daha prestijli cam cepheli sekreter masaları modaya girdi. Çoğu zaman, cam kapılar, sekreter masaları çoğunlukla deseni gibi karmaşık şekillere sahipti.

Antika Açık Kitaplıklar

Antika açık kitaplıklar da 17. yüzyılda sahneye çıktı. Çoğu zaman bacakların üzerinde oturan ve basamak benzeri profillere sahip olan en eski antika açık kitaplıklar da kullanışlı küçük depolama parçalarıydı.

Regency döneminde, çok küçük topuz ayakları üzerinde düşük uzun kitaplıklar ortaya çıktı ya da hiç ayak yoktu. Bazen bu basit antika açık kitaplıklar, üst friz ve kenarlar boyunca oymalarla süslenmiştir. Bazen yaldız dokunuşlarıyla oyulmuş ayaklara sahiptirler.

Antika İmparatorluk Kitaplıkları

Antik imparatorluk kitaplıkları, imparatorluk döneminde, yaklaşık 1820-1840 yıllarında, mobilyalar genellikle etkileyici ve cesur formlar aldı. Amerika’daki Antik İmparatorluk kitaplıkları genellikle her iki tarafta da güçlü Klasik sütunlara ve büyük pençe ayaklarına sahipti.

Tabii ki, antik imparatorluk kitaplıkları genellikle güzel ve nadir maun ağacından yapılmıştır. Ayrıca, bazen camlı cam kapılar ve derin raflar vardı. Bu güzel antika kitaplıklar ofislerde veya koridorlarda olağanüstü görünüyordu.

Antik Viktorya Dönemi Kitaplıkları

Victoria Dönemi antika kitaplıklar, 1850’den 1900’lerin başında, çok basit tasarımdan çok süslü olana kadar cam kapılı her türlü Viktorya Dönemi kitaplığını görebilirsiniz.

Viktorya Dönemi kitaplıkları genellikle Rönesans ve Gotik dönemlerden ilham almıştır, bu nedenle kitaplık kapılarında gotik kemerler veya bu döneme ait zengin antika kitaplıklarda oyulmuş figürler görebilirsiniz.

Bazen, antika Viktorya Dönemi kitaplıkları birden fazla bölümden oluşuyordu ve bütün bir duvar boyunca uzanıyordu. Viktorya Dönemi konağı daha geniş ve daha geniş hale geldikçe, çağın mobilyaları da öyle bir hal aldı.

Ceviz, gül ağacı ve meşe genellikle bu zengin kitaplıkları oluşturuyordu. Bazen cam kapıları vardı ve diğer zamanlarda raflar açık bırakıldı. Tarzdan bağımsız olarak, Antik Viktorya Dönemi mobilyaları hala bugünün evleri için mükemmel bir seçimdir.

Antika Avukat Kitaplık

Viktorya döneminin sonlarında, antik avukat kitaplık da ortaya çıktı. Bu popüler kitaplık tasarımı, her biri cam cepheli mobil ve istiflenebilir kasalara sahiptir. Tabii ki, cam cepheler kitapları örtmek ve korumak için aşağı doğru kayar ve kitaplara erişmeniz gerektiğinde her bölümün üst kısmına yapışır. Bu özellik, 1800’lerin sonlarında patentli olan çeşitli icatlarla mümkün olmuştur.

Avukat” kelimesi, avukatlara atıfta bulunan bir ingiliz terimidir. Avukat kitaplık dikey olarak istiflenebilir ve çoğu zaman birinin tüm duvarını antika avukat kitaplıklarıyla kaplamasına izin veren yan desteklere sahiptir.

Amerika’da, çeşitli antika avukat kitaplıkları markaları bulunmaktadır. Ancak en çok aranan isim “Globe-Wernicke” ye ait.” Bu Cincinnati Ohio merkezli mobilya şirketi, 1800’lerin sonlarında bu modüler kitaplıkları üretmeye başladı. Çoğunlukla, meşe ve maun ağacından Globe Wernicke antika avukat kitaplıklarını görüyoruz. Bugün, birçok insan onları topluyor ve her türlü koleksiyonla dolu güzel görünüyorlar!

Antika Kitaplıklar için Yeni Kullanımlar

Birçok insan antika kitaplıklarında kitap toplama ve saklama konusunda hala büyük sevinç yaşarken, birçoğu başka amaçlar için antika kitaplıklar arıyor.

Bazı insanlar mutfakta standart dolaplar yerine antika bir kitaplık kullanmak ister.

Diğerleri antika kitaplıkları banyo dolaplarına dönüştürür.

Bazıları koleksiyonlarını sergilemek için onları kullanıyor.

Hatta bazıları televizyonları için bir merkez parçası olarak büyük ön kitaplıklar kullanıyor.

Antika kitaplığınızla ne yaparsanız yapın, tadını çıkardığınızdan ve iyi bir şekilde kullandığınızdan emin olun!

Antika Aynalar ve Ayna Çerçeveleri

Evinizi dekore etmek ve benzersiz ve farklı bir şey getirmek istiyorsanız antika bir ayna satın almak harika bir fikir olabilir.

Antika Mağazaları

İlk olarak, antika aynalar teknik olarak en az 100 yaşında olanlardır. Vintage aynalar ve reprodüksiyonlar beş veya on yıl kadar önce yapılabilir. Yani, gerçekten eski bir aynayı gerçekten takip etmek istiyorsanız, yapıyı, stili ve diğer detayları incelemelisiniz.

Bir aynanın antika olup olmadığını nasıl anlayabilirsiniz?

Aslında, aşağıda fark edeceğiniz gibi, dikkat edebileceğiniz çok çeşitli şeyler var.

1. Ayna Boyutunu düşünün

Antika aynalar hakkında dikkat edilmesi gereken bir şey, en azından 1800’lerden veya ondan öncekilerden 2 metreden daha büyük olmadıklarıdır. Telif hakkı tarafından kullanılan daha büyük birimler söz konusu olduğunda bazı istisnalar bulacaksınız, ancak çoğu antika ayna küçüktür. Bu çoğunlukla o dönemde kullanılan üretim teknolojisi ile ilgili sınırlamalardan kaynaklanmaktadır.

2. Antika Aynanın Malzemelerini İnceleyin

Tutkal, zımba veya vida gibi bazı malzemeler moderndir, bu yüzden bunu görünüşte antika bir aynada görürseniz, bu açıkça sahtedir. Çoğu antika aynada basit malzemeler kullanılmıştır, ancak üretilme şekilleri ve o sırada üretici tarafından kullanılan yüksek kaliteli malzemelerle öne çıkarlar. Tüm antika ayna çerçeveleri el yapımıdır ve tamamen simetrik olmayacaktır.

3. Yansımaları İnceleyin

Antika aynalar, bir teneke tabakayı erittikleri ve daha sonra camın üzerine cıva yaydıkları bir işlem kullanılarak yapıldı. Bu süreç kalayın cam üzerinde kalmasına neden oluyordu, ancak cıva çoğu yansıma durumunda göreceğiniz ışıltıyı getiriyordu.

4. Kusurları Kontrol Edin

Her şey mükemmel görünüyorsa, şüphelerin olması gerekir. Eski aynaların her zaman bazı kusurlara sahip olacağını aklınızda bulundurmanız gerekir. Aslında, çoğu antika aynanın bazı dalgaları veya köpürmesi olacaktır. Kusurlar yaşı gösterir ve ürünün son zamanlarda üretilmediğini görürsünüz. Kötü bir satın almayı önlemek için bu tür şeyleri aramak önemlidir.

5. Yaşlanma Belirtilerine Dikkat edin

Mümkünse her zaman yaşlanma belirtileri bulmaya çalışmanız gerekir. Çoğu zaman yaldızlı kaplama biraz renk değişikliğine sahip olacaktır. Bakmanıza değer diğer şeylerden biri de pürüzlü köşelere sahip olması. Bunun akılda tutulması önemlidir, çünkü birkaç yıl boyunca meydana gelen soğuk ve ısı tepkisinden kaynaklanır. Yani herhangi bir yaşlanma belirtisi görürseniz, bu iyi bir şeydir. Koku bile belirgin bir işaret olabilir, eğer yeni işlenmiş ahşabı koklarsanız, büyük olasılıkla sahte bir şeyle uğraşıyorsunuzdur.

Önünüzde antika bir ayna olup olmadığını görmek için her zaman olası tüm işaretleri kontrol etmelisiniz. Bunu bilmek sorunları önlemeye ve sahtecilikten uzak durmanıza yardımcı olacaktır. Ne yazık ki şu anda piyasada çok fazla sahte antika ayna var, bu yüzden ihtiyaçlarınıza uygun doğru aynayı bulmaya çalışırken sabrınıza ihtiyacınız var. Yeni bir ayna olmadığından emin olmak için her antika aynayı dikkatlice inceleyin. Ortada bir sürü dolandırıcılık var, bu yüzden çok dikkatli olun!

Antika bir Ayna Yeniden Boyanmışsa veya Yeniden yaldızlanmışsa ne olur?

Çoğu zaman, antika aynalar parlaklıklarını kaybeder. Özellikle 100 yaşın üzerindeki aynalarda, yaldızlarında solma, dökülme veya kusurlar görebilirsiniz. Bazı insanlar çerçeveye yeni bir yaldız veya altın varak boyamayı veya uygulamayı tercih eder.

Birçok antika satıcısı ve profesyonel, bunun esasen değere zarar verdiğini söyleyecektir. Bir dereceye kadar bu doğru olabilir. Önemli bir antika yeniden yaldızlanmış veya yeniden boyanmışsa, çok daha yeni bir görünüme sahiptir. Ancak, bu değere zarar verebilir.

Bununla birlikte, orta piyasa değere sahip antika aynalar için (örneğin, 3000 doların altındaki antika aynalar), bu kadar endişelenmenize gerek olmayabilir.

Bu durumlarda, restore edilmiş bir antika ayna, kaba, hasarlı veya kötüleşen durumda birden fazla değere sahip olabilir. Gerçekten de, bir dekor parçası olarak, birçok insan yeni bir kat veya altın varaklı bir şeye sahip olmayı tercih eder. Bu insanlar, doğru ve dikkatli bir şekilde yapılırsa, restore edilmiş bir antika ayna çerçevesini takdir edeceklerdir.

Bu nedenle, çoğu durumda, eski bir aynanın hassas bir şekilde restorasyonu, zarar vermek yerine değere yardımcı olabilir.

Eski Antika Ayna Fiyatları ne kadar?

Çok erken antika aynaların fiyatları değişebilir. 1850’lerden 1930’lara kadar eski aynalara birkaç yüz dolar harcamayı bekleyebilirsiniz. Bununla birlikte, çok özel antika aynalar çok daha yüksek fiyatlara satılabilir. Eşsiz oymalar, el boyaması, kazınmış cam ve gerçek altın yaldız gibi ince detaylara sahip özel antika aynalar çok daha pahalıya mal olabilir.

Değerli Antika Aynalar, Rokoko aynaları, İmparatorluk veya Adams Tarzı Aynalar ve Viktorya Dönemi İskele Aynaları dahil olmak üzere birçok farklı stili içerebilir. Diğer antika mobilyalar gibi, kakma, oyma veya tasarımdaki genel benzersizlik gibi ince detaylar için daha fazla ödeme yapmayı bekleyin.

Eski, Bulutlu Bir Aynayı Nasıl Düzeltirsiniz?

Eski bir ayna camının görünümüne alışamıyorsanız, bunu düzeltmek için gerçekten sadece birkaç şey yapabilirsiniz. Öncelikle, camın gerçekten temiz ve kirden arındırılmış olup olmadığını kontrol edin. Bu nedenle, birikintileri gidermek için kaliteli bir temizleyici veya sürtünme alkolü kullanın.

Bununla birlikte, ağır bir temizlikten sonra, camda artan bir berraklık görmüyorsanız, onunla yaşamak zorunda kalabilirsiniz. Yukarıda belirtildiği gibi, geçmiş yılların yansıtma teknikleri cıva gibi tehlikeli şeyleri içeriyordu. Yani, gerçekten antika görünümlü bir camı yeniden yansıtmaya çalışmamalısınız.

Bunun yerine, kusurlarla gerçekten yaşayamıyorsanız, en güvenli bahsiniz çerçevedeki camı tamamen değiştirmektir. Çoğu zaman, aynalı camı donanım mağazalarında veya profesyonel cam mağazalarında bulabilirsiniz. Tabii ki, özel şekilli bir cam için (dikdörtgen dışında) daha fazla ödeme yapmayı bekleyin. Tabii ki, antika bir çerçeveyi açmak için dikkatli olmalısınız ve ahşabı arkaya değiştirmek veya yeniden takmak için bir planınız olmalıdır. Bu yüzden, bu detayları vaktinden önce düşündüğünüzden emin olun.

 

Antika Şifonyerler

Antika şifonyerler, antika mobilya parçaları arasında en çok toplanan eşyalardan biridir. Teşhir amacıyla veya kişisel eşyaları saklamak olan işlevsel amaçları için kullanılabilirler. Evinize kattığı stil değeri, çok değerli olmasının sebeplerinden biridir. Onları satmaya ve iyi bir fiyat almaya çalışıyorsanız, gerçekten antika olduklarından emin olmak için kimlik doğrulamanız gerekir.

Antika şifonyerin yaşı, değerleme uzmanlarının bir öğeye değer verirken bilmesi gereken bir numaralı faktördür. Antika sadece eski olmakla ilgili değildir; şifonyerin hangi dönemden üretildiğini tam olarak belirlemeniz gerekir. Bu, antika eşya için mümkün olan en yakın değeri belirlemenizi sağlayacaktır. 16. Yüzyılda yapılan antika bir şifoniyer, 18. yüzyılda yapılanlardan farklı fiyatlandırılacaktır.

Bu materyal, değerlendirilen ürünün değerini bilmek için de önemlidir. Antika şifonyerlerin çoğu ahşaptan yapılmıştır. Bu nedenle, değer ne tür ahşabın kullanıldığına bağlı olarak değişecektir. Meşe veya kirazdan yapılmış antika şifonyerler en pahalı türdür. Ayrıca metal bağlantı parçaları, altın veya pirinçten yapılmış antika şifonyerler de bulabilirsiniz.

Antika dolaplardaki ve diğer antika mobilyalardaki işçilik seviyesi değerini artırabilir. Bu nedenle, değerlendirme sırasında belirli tasarım türüne bakılır. Tasarım türü, yapımcısının işçiliğini ve becerisini sergileyebilir. İyi durumda olduğunda da fiyatlar gerçekten yükselebilir.

Farklı antika şifoniyer türleri nelerdir?

Kraliçe Anne: Bu, 18. yüzyılın başlarında öne çıkan bir tür antika şifonyerdir. Stili en çok çoklu eğrilere, zarif çerçeveye ve taraklı oymalara sahip olmasıyla bilinir. Meşe, maun ve akçaağaç gibi farklı ahşap türlerinden yapılmış Kraliçe Anne şifonyerleri bulacaksınız.
Art Deco: Bu, antika şifonyerlerin en popüler ve aranan stillerinden biridir. Özellikle 1900’lerin başında popülerdi. Art Deco tasarımı Paris’te ortaya çıktı ve tasarımına geometrik şekiller dahil etti. Bu nedenle, Art Deco antika şifonyerler cesur tasarımlarıyla bilinir.
Chippendale: Bu tarz antika şifoniyer, popüler dolap üreticisi Thomas Chippendale’in adını almıştır. Ünlü dolap üreticisi tarafından sunulan en önemli özelliklerden biri, masanın üstüne yerleştirilmiş portatif bir aynadır. Ayrıca süslü oymalar, kavisli bacaklar ve iki çekmece seti vardır.
Victoria: Victoria mobilya en ayrıntılı tasarımlar için bilinir. Bu nedenle, antika Viktorya dönemi şifonyerleri ile aynı şeyi bekleyebilirsiniz. Diğer göze çarpan özellikler arasında zengin döşemeler ve karmaşık oymalar bulunur. Antika Viktorya dönemi şifonyerlerinin bacaklarında bile lüks oymalar var.

Antika şifonyerlerin farklı stilleri nelerdir?

Antika şifonyerin tarzı, türünden farklıdır. Stil, yaratıcısının kendine özgü tasarım yaklaşımından ziyade, şifonyerin kendisinin bireysel özelliklerini ifade eder.

Şifoniyer tarzının ayırt edici yönlerinden biri, cam veya aynanın varlığıdır (veya yokluğudur). Camı ekleyip eklememe kararı tercihe bağlıdır. Pratiklik uğruna, bazıları camı tercih eder, böylece şifonyerin içindeki nesneler açmaya gerek kalmadan görülebilir.

Antika şifonyerdeki kapının stili, bir ayrım oluşturan başka bir özelliktir. Antika şifonyerin tarzını belirleyen diğer faktörler arasında çekmeceli dolap, kapı tokmağı ve çerçeve bulunur.

Antika şifonyerler genellikle yapımcı tarafından “imzalanır” mı?

Antika dolap üreticileri tasarımlarına imzalarını bırakmayı severler. Bu aynı zamanda yaratıcının işareti olarak da bilinir. Bu ciddi antika koleksiyoncuları için son derece önemli bir özelliktir. Belirli bir mobilya parçasının ünlü bir mobilya üreticisi tarafından yapıldığını bilmek, pazardaki değerinin yükselmesine neden olacaktır!

Bir imzayı kontrol etmek için, mobilyaların kendisinin kapsamlı bir incelemesini yapmanız gerekir. İmzanın veya işaretin yeri değişecektir. Bu nedenle, arka, alt veya yanları kontrol etmek önemlidir. İmzanın türü, konumunun üstünde de değişecektir. Bazı imzalar oyulmuş veya kazınmış, diğerleri ise mürekkeple basılmıştır.

İmzayı bulduğunuzda bir uzmana danışmanız gerekir. Antika eşyaya ilişkin belgeleri edinmeniz de önerilir. Önce işaretin doğrulanması gerekir. Uzman değerleme uzmanı, antika öğenizi satmak için kullanılabilecek öğe için size yazılı bir geçerli değer verebilir.

Antika Sallanan Sandalyeler

Sallanan sandalyenin kökeni hakkında bazı tartışmalar var. Birçoğu icadını Benjamin Franklin’e borçludur, ancak diğerleri ilk sallanan sandalyenin 1860’da Alman zanaatkar Michael Thonet tarafından yaratıldığını öne sürmektedir. Sallanan sandalye üreticileri geleneksel olarak ahşap dübelleri buharda pişirdiler, böylece esnek hale geldiler ve sandalye için doğru şekillere bükülebildiler. Zamanla, üretim uygulamaları ve malzemeleri değişmiştir.

Kökeni ne olursa olsun, antika sallanan sandalyelerin nostalji hissi verdiği inkar edilemez. Sallanan bir sandalye, ister açık havada eğleniyor olun, ister yatmadan önce bir bebeği sallıyor olun, hemen rahatlatıcı bir deneyim sunar.

Antika sallanan sandalyelerin farklı türleri nelerdir?

Yıllar boyunca, birçok farklı sallanan sandalye türü olmuştur. İşte en popüler stillerin ve bunlara karşılık gelen özelliklerin açıklamaları:

Viktorya Dönemi: Adından da anlaşılacağı gibi, bu tür sallanan sandalyeler Viktorya döneminde ortaya çıkmıştır. Genellikle meşe ağacından yapılırlar ve evde kullanılmak üzere üretilirler. Genellikle Viktorya dönemi sallanan sandalyeleri deri, ipek veya yün kullanılarak döşenmiştir. Viktorya dönemi sallanan sandalyeleri, diğer sallanan sandalye türlerine kıyasla daha küçük olma eğilimindedir.

Grecian: Bu, piyasadaki en belirgin rockçı türlerinden biridir. Ahşap yerine dokuma rattan ile yapılırlar. Güzel görünüyorlar ama çoğu zaman ahşap sallanan sandalyeler kadar uzun sürmüyorlar. Grecian sandalyeleri genellikle açık havada kullanılır.

Gungstol: Gungstol sallanan sandalyelerin, eğimli tabanın üstündeki her iki tarafta normal iki yerine üç parmaklığı vardır. Bu nedenle, ekstra stabilite sağlarlar ve kuvvetli bir şekilde sallanırsanız devrilmezler. Bu tip sallanan sandalye İsveç’te ortaya çıkmıştır ve diğer tiplerden daha nadirdir.

Windsor: Bu tip sallanan sandalye kırsal ve dış mekan kullanımı ile ilişkilidir. Windsor sandalyeleri ilk olarak İngiltere’nin kırsal bölgelerinde popüler hale geldi. İğ sıralarından oluşan kendine özgü sırtlıkları ile tanımlanabilirler.

Bentwood: Bu, piyasadaki en eski sallanan sandalye stillerinden biriydi. Türünün ilki, tabanın kenarlarında kıvrılmış tasarımlar oluşturmak için buğulanmış ve yumuşatılmış kayın ağacı kullanan Thonet kardeşler tarafından üretildi. İlk Bentwood sandalyesi piyasaya sürüldüğünden beri, bu tasarım dünyanın çeşitli yerlerinde yaygın olarak kopyalandı.

Dikiş: Bu, çoğunlukla Viktorya döneminde görülen başka bir klasik tarzdır. Özellikle küçük boyutludurlar ve genellikle kolçaklardan yoksundurlar. Adından da anlaşılacağı gibi, geleneksel olarak, dikiş veya tığ işi veya emziren bebekler üzerinde çalışırken hafifçe sallanabilecekleri iç mekanlarda kullanılıyorlardı.

Ladderback: Bu klasik sallanan sandalyeler, merdiveni andıran yatay çıtalardan yapılmış uzun sırtlıklara sahiptir.

Misyon Stili: 19. yüzyılın sonlarında doğmuş, temiz, sade ve düz yüzeylere vurgu yapar. Genellikle ahşabın kendisi tasarımın çekiciliğinin bir parçasıdır. Bu, daha çok süslemeye ve kavisli yüzeylere dayanan Viktorya tarzına karşı stilistik bir tepkidir.

Platform ve Planör Rockerleri: Bu sandalyeler, rocker tabanı yerinde kalırken sadece oturma kısmı hareket edecek şekilde tasarlanmıştır. Platform rockerları (yay veya patent rocker olarak da adlandırılır) bunu yaylarla gerçekleştirir ve planörler, koltuğun bir ray boyunca hareket etmesi için tasarlandı. Bunun gibi sandalyeler 1870’lerden itibaren yapıldı. Popüler ”Dexter” sandalyesi bir yaylı rocker örneğidir. Bu sandalyeler H.C. Dexter Sandalye Şirketi tarafından üretildi ve duruma bağlı olarak yüzlerce dolara satılabilir.

Sallanan sandalyeler nasıl değerlenir?

Antika sallanan sandalyelerin fiyatını çeşitli faktörler etkileyebilir. Bunlar durumu, malzemeleri, stili ve kökeni içerir.

Sallanan sandalyenin durumu, özellikle stabilitesi önemlidir. Sallanan bir sandalye kırılgan veya titrek ise, önemli ölçüde daha az değerli olabilir.

Sallanan sandalyeyi yapmak için kullanılan malzeme de bir faktör olabilir. Meşe, 1900’lerden önce ve 1900’lerde antika sallanan sandalyeler için en yaygın ve tercih edilen malzemeydi. Tik veya ceviz gibi diğer sert ağaç türleri de kullanılabilir. Çam gibi yumuşak ağaçlar da yaygındır. Ek olarak, birçok sallanan sandalye rattan veya hasırdan yapılmıştır. Metal ve insan yapımı malzemeler de kullanılabilir.

Sallanan sandalyenin tarzı da genel değeri etkileyebilir. Tasarım, üretildiği zaman dilimine bağlanabilir. Belirli işaretler veya imzalar gibi ayrıntılar değerin belirlenmesinde önemli olabilir. Çoğu zaman, rocker koltuğunun altında işaretler bulunabilir.

Antika bir sallanan sandalyenin kökeni veya tarihi de onu daha pahalı bir hale getirebilir. Örneğin, jfk’nın Oval Ofis sallanan sandalyesi 2018’de 50.000 dolara satıldı.

Şimdiye kadar satılan en pahalı sallanan sandalye neydi?

Sallanan sandalye için ödenen en yüksek fiyat 2012 yılında 80.500 dolardı. Ceviz ve abanozdan yapılmış, 1986 yılında Sam Moloff tarafından tasarlanmıştır.

Antika Mobilya

Mobilya, sanat ve antika pazarındaki en geleneksel ve geniş kapsamlı sektörlerden biridir.

Pratik, şık ve çoğu zaman şaşırtıcı derecede uygun fiyatlı antika mobilyalar hem koleksiyoncular hem de evlerini döşemek isteyen alıcılar için popüler bir alan olmaya devam ediyor.

Açık artırmaların ve bayi satışlarının ülke genelinde önemli bir parçası olan sektörde modern vintage mobilyalar da son zamanlarda ön plana çıkıyor.

Hakim stiller

Hakim stillerden bazıları – bacak şekillerinden kakmacılık kakmalarına kadar her şeyi referans alan terminoloji eşliğinde-büyük uzun ömürlülüğe sahipti. Diğer moda çakışan veya düzenli olarak gelecek kuşaklar tarafından canlandırılmıştır.

Sadece 18.yüzyılın popüler mobilya desenleri arasında Barok, Palladian, Rokoko, Chinoiserie, Gotik ve Neoklasizm (çoğu 19. ve 20. yüzyıllarda çoğaltılmıştır) bulunmaktadır.

Viktorya döneminin büyük eritme potasının tek belirleyici özelliği eklektizmdir.

Bazı popüler stiller, George Hepplewhite’den William Morris’e kadar başarılı yapımcılar ve tasarımcılarla yakından ilişkilidir. Bu şekilde, birçok parça Thomas Chippendale’in Londra atölyesinde yapıldığı için değil, son derece etkili desen kitabı The Gentleman & Cabinet-Maker’ın Direktöründe yer alan bir tasarımı izledikleri için ‘Chippendale’ olarak kataloglanıyor.

Önemli dolapçılardan geldiği bilinen parçalar bile tipik olarak çıraklar ve kalfalar tarafından yapılmıştır. Chippendale, mobilya ticaretindeki çağdaşları gibi, bugün ‘kolaylaştırıcı’ olarak adlandırılabilecek şeydi: tezgahtaki bir işçiden ziyade bir işletme denetçisi ve müşteri yöneticisi.

Çoğu parçanın isimsiz kalması muhtemeldir. ‘Ébénistes’in mallarını damgalamaya teşvik edildiği Fransa’dan farklı olarak, İngiliz antika mobilyalarının işaretli veya etiketli parçaları azdır. Lancaster ve Londra Gillows firması, atölyelerini 1785’ten itibaren terk eden parçaların çoğunu işaretleme eğiliminde oldukça benzersizdi.

Daha tipik olarak, tanınmış 18. ve 19. yüzyıl dolap imalathanelerine yapılan atıflar, belgesel bir kökenle hayatta kalan bir avuç parçanın yakından incelenmesine dayanan uzmanlığa ve ekstrapolasyonlara dayanmaktadır.

Gelişmişlik dereceleri

Gerçekte, modaya uygun Gürcü seçkinlerinin ülke mülkleri ve Londra evleri için yapılan mobilyalar – Mayfair veya St. James’deki vitrin satışları – antika mobilya buzdağının görünen kısmını temsil ediyor.

Tudor’dan Edward dönemlerine kadar pek çok incelik var. Pazardaki antika mobilyaların büyük çoğunluğu hızla büyüyen bir kent nüfusu ve tarım ve sanayideki devrimlere eşlik eden ‘orta halli’ tip için üretildi.

Bazıları, fiyat bilincine sahip bir müşteri için önde gelen atölyeler tarafından yapılan’ ortak mobilyalar’, diğerleri’ ikinci kademe ‘ bölgesel ve metropol atölyeleri tarafından, daha da fazlası kırsal ekonominin bir parçası olan iş yeri dolap üreticileri tarafından yapıldı.

Sanayileşmenin ve seri üretimin ortaya çıkışı-ve özellikle mekanik daire testere ve makine kesim kaplamaların ortaya çıkışı – aynı zamanda eşit olmayan gelirlere sahip müşterilerin modaya uygun isteklerini karşılamaya yardımcı oldu.

Piyasa

Bir asırdan fazla bir süredir,’ güzel ‘ ingiliz mobilyaları, İngiliz antika ticaretinin akademik ve ticari merkezinde yer almaktadır.

Fiyatlardaki daha yeni düşüş, bazı ‘kahverengi’ mobilya kategorileri arasında özellikle belirgindi – ingilizce konuşan ailelerin nesilleri tarafından sevilen ve hayranlık duyulan kaliteli Gürcü ve Viktorya dönemi maun sohbetlerini tanımlamak için kullanılan hoş olmayan terim.

Antika Mobilya Endeksi, 18. ve 19. yüzyıl mobilyalarının tipik parçalarından oluşan bir ‘sepetin’ fiyatlarını izledi. 1968’den başlayarak, 2002’de en yüksek seviyeye ulaştı, ancak derleyicisi John Andrews, 2016’da ticaretin yıllık denetimini sona erdirmeye karar verdiğinde zirveden %45 düştü.

Uygun fiyatlı mobilya

Tabii ki, fiyatların soğuk bir analizi, İngiliz antika mobilyalarının – kesinlikle tüm antikaların en pratiği – yıllar boyunca sahiplerine sağladığı muazzam zevki hesaba katamaz.

Ve fiyatlar bir ya da iki yıl önce dibe vurduğunda, çok az kişi şimdi satın almak için mükemmel bir zaman olduğunu kabul etmeyecekti. Londra’da bir nesil önceki normdan daha az belirlenmiş mobilya satışı var, ancak bölgesel satış salonlarında, tüm fiyat seviyelerinde büyük miktarlarda malzeme düzenli olarak satılıyor.

Pazarlıklar, başlangıç kitaplıklarından davenports’a ve Pembroke masalarına kadar, zevkler ve yaşam tarzları değiştikçe lehine düşen birçok form arasında bol miktarda bulunur.

Mütevazı üç rakamlı meblağlar için bol miktarda teklif var. Birçok alıcı artık dönem odasını yeniden yaratmak için can atmak yerine sadece iki veya üç imza antika parça arıyor.

Kalite kraldır. 19.yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında bazı olağanüstü kalitede parçalar (genellikle makine yardımı ile) yaratıldı ve bunlar genellikle yaya Gürcü örneğinden daha fazlasını getirebilir.

Çoğu asırlık eserde ortak olan restorasyon ve yenileme bölümlerinden kaçan eser için prim ödenecek. İyi bir yüzey patinası, tüm antika mobilyaların karakterini, özgünlüğünü ve değerini büyük ölçüde arttırır ve onu korumak için her makul adım atılmalıdır.

Bu, tüm dönemler için geçerlidir, ancak belki de el değmemiş kurtulanın fiyatının dışa benzer bir ‘dekorasyon’ parçasının fiyatının 10 katı olabileceği dönem meşe ve ceviz pazarında en belirgindir.

Daha yakın zamanlarda, daha geniş tüketici pazarı, antika mobilyaların doğasında bulunan yeşil kimlik bilgilerine uyanıyor.

Bilimsel analiz, Gürcü şifonyerinin karbon ayak izinin, yeni flatpack alternatifi tarafından yaratılanın küçük bir kısmı (on beşte biri) olduğunu göstermiştir. Bu, piyasayı savunanların fiyatların yakında toparlanacağına inanmasının bir başka nedeni.

Japon Mobilyaları

Her gün insanların antika japon mobilyalarından bahsettiğini görmüyorsunuz. Bugün yaşadığımız hızlı tempolu hayatlarla, geçmişten gelen her şey bulanık görünüyor – tıpkı pencerenin dışındaki nesnelerin hızlı hareket eden bir trenin içindeki insanlara göründüğü gibi.

Japon sanatı da benzer şekilde tarihin sayfalarında kayboldu. Bunu bilen tek kişi antika Japon mobilyaları satan ya da sahip olanlar olsa şaşırmazdık.

Peki, Tam Olarak Ne Oluyor?

Japonca kelimesi 17. yüzyılda ortaya çıkmıştır. Orijinal Asya (çoğunlukla Oryantal Çin ve Japon) cila çalışmasının Avrupa taklidi olarak yaratılan bir cila kaplamasını tanımlamak için kullanıldı. Portekizliler 16. yüzyılda Çin, Japonya ve Hindistan’daki Asya topraklarını keşfedip fethettiklerinde, baharat, gomalak, porselen, sedef ve lake ürünleri içeren oryantal malların ticareti için kapılar açtı. Ancak, İngiltere’nin gelişen ve sürekli genişleyen Doğu Hindistan Şirketleri ticaret ağları aracılığıyla mobilya da dahil olmak üzere lake objeleri resmen ithal etmeye başladığı 17. yüzyıla kadar değil.

Avrupa’da klasik oryantal lake mobilyaların ortaya çıkışı hızla popüler hale geldi. Egzotik ve eşsizdi, pahalıydı, ama en önemlisi. Avrupa’daki iç dekorasyona ve iş fırsatlarına yeni bir boyut getirdi.

Yerel Avrupalı zanaatkarlar mobilya stilini seçmek için acele ediyorlardı– ancak küçük bir sorun vardı – ithal edilen pahalı ve kıt mobilyaları çoğaltmak için kullanılan lake kaplama nereden gelecekti? Çin’den gelen cila, Çin Cila Ağacından bantlanmış reçine kullanılarak yapıldı – “Toxicodendron Vernicifluum”. İthal edebilirlerdi, ancak ithal etmek pahalıydı.

Bu nedenle, oryantal lake mobilyalara olan bu artan talebi yerel olarak karşılamak için mümkün olan tek çözüm, Çin ihracatını taklit etmek için ev tarifleri bulmaktı. 17. yüzyılın başlarında, İngiliz zanaatkarlar oryantal verniği taklit etmek için ilk girişimlerde bulundular. Bununla birlikte, Charles II döneminde 1660 yılına kadar ülke ve kıtanın, Çin cilasına benzeyen bir yüzey kaplaması veren ruh vernikli taklit oryantal mobilyaların üretiminde ve satışında bir artış görmesi olası değildi. Teknik Japanning olarak tanındı.

Tekniğin Avrupa’ya orman yangını gibi yayıldığını ve George Parker ve John Stalker’ın Japonlaştırma ve Vernikleme (1688) adlı bir İncelemesi gibi çalıştığını ve Japonlaştırma için tarifleri ve uygulama tekniklerini kıtanın diğer kalanına tanıtmaya yardımcı olduğundan fazlasını söylemeye gerek yok. Zamanla, teknik ve tarifler, alkol yerine yağ bazlı vernikler kullanmak için geliştirildi.

Fransa’da en ünlü cila çalışması Martin kardeşlere atfedildi. Vernis Martin adında bir imza tekniği kullandılar. Kardeşler, cilalı eşyalarına benzersiz ve cilalı bir görünüm kazandıran verniklerini yeşil veya altın tozu ekleme sanatını mükemmelleştirdiler.

18. yüzyılda olduğu kadar iyi bilinmemekle birlikte, antika Japon mobilyaları hala antika mobilya koleksiyonunun en çok arzu edilen alanlarından biridir. Kraliyet ailesi, asalet ve zengin tüccarlar için yapılan zarif mobilyaları süsleyen tuhaf tasarımlar, keskin gözlü antika mobilya koleksiyoncusunun lehine asla düşmeyecek.